一、“从洛桑到北京”第三届国际纤维艺术双年展作品选（论文文献综述）
付沁怡[1]（2021）在《纤维艺术在时装中多元设计的应用研究》文中认为纤维艺术作为“年轻又古老”的艺术类别,是众多艺术形式的集合体,有着包容开放的文化内涵,便于不同文化、不同艺术技法进行创作,能够在工业化背景下,突出社会人文气息,给予受众充沛的情感交流,放松心情。由于人类最初的生产生活就与纤维息息关,人类会对纤维产品形成“集体无意识”的好感,属于无意识中的普遍感知。对于纤维艺术来说,材料的属性、符号语言、运用的技法等,都是必须要考虑的部分。本文从以上角度分析“从洛桑到北京”部分双年展（以下简称为“双年展”）的部分作品,并将其与时装设计相结合,具体分析其在时装设计中的多元运用:设计技法的使用、视觉效果的营造、服装结构中的运用等。对于加强时装设计的差异性、艺术性有一定的参考价值。本文首先基于相关理论对纤维艺术作品的发展方向、时装趋势等内容进行分析与探讨。具体梳理了纤维艺术从壁挂到综合性艺术的过程,包括我国纤维艺术发展的概要。数据对比分析第六届与第十届双年展参展作品的材料变化,并对以织物为材料或服装形式展示的作品进行具体发展分析,对作品的陈列方式也进行了讨论,为后续实践做铺垫。其次,具体研究纤维艺术在时装设计中的方法、肌理、结构、风格等方面的运用,分类讨论在时装中具体运用的制作技术、肌理效果、视觉感知等;选取了东西方时装品牌对于纤维艺术实际运用的案例,对比不同文化、风格背景下设计师对于时装中的纤维艺术所呈现出视觉效果的追求。综上所述,通过文献分析和时装研究,提出基于现代审美的时装设计方案,以此为基础,对纤维艺术技法、时装设计运用、具体制作三个方面进行论证。提升了时装设计的创新性,丰富了纤维艺术的表现内容,为现代审美下纤维艺术在今后时装设计中的应用提供了思路和依据。
宋哲琦[2]（2020）在《《装饰》杂志设计文化发展研究（1958-2018）》文中指出《装饰》作为国内重要的艺术设计类核心期刊,从1958年创刊起,与中国设计共同成长,记录了工艺美术与现代设计的发展历程,汇集了国内外着名专家学者。以《装饰》作为展现学术思想、指导学科实践的平台。本文以《装饰》发展历程为线索,通过期刊分析、文献分析、表格梳理、人物访谈等的研究方法,根据不同时期不同的内容侧重点将杂志发展分为三个阶段来进行分析,论述《装饰》与中国设计文化发展之间的关联,并对20年来的杂志内容进行系统的整理,更全面的阐述该杂志的发展历程与时代背景下相互影响的关系,以及对《装饰》、对中国设计文化、教育的作用与影响进行总结。
张宇[3]（2020）在《蚕丝材料在综合材料艺术中的应用研究》文中研究指明综合材料艺术里的纤维艺术即是材料的艺术,蚕丝艺术即是综合材料艺术中的一部分。蚕丝织物与人类的生活息息相关,是一个富于创造的广泛领域。本课题将蚕丝材料运用到综合材料艺术中为主要研究内容,以完善综合材料艺术中丝材料的表现领域为目的,探讨传统材料与现代艺术之间的关系,蚕丝材料与当代艺术的结合使传统材料的运用有利于扩展当代综合材料艺术的表现领域。本文通过对蚕丝材料与综合材料艺术的历史发展分析,进一步研究蚕丝材料在综合材料艺术创作中的精神性应用,结合在艺术创作中的应用表现及实践性探索,总结出:一、蚕丝材料的审美属性,分别是呈白色半透明状,轻薄、细软、富有弹性的材质美,细腻、柔软、光滑的肌理美,节奏鲜明强烈具有张力的动态美。二、蚕丝材料在综合材料艺术中的创意形态,分别是生动具体的具象风格,物我两忘表现主要要素的意象及抽象风格,表达观念对艺术创作具有思想和情感高度象征意义的实验性风格。同时在综合材料的实践性应用中对蚕丝材料与综合材料艺术结合进行了可行性探索及实验性研究,并取得相应的应用方法与技法。例如应用方法有着眼于蚕丝本身的材料方法,通过传承下来的复杂工艺方法和突破传统工艺加入现代观念审美的艺术方法。技法有用传统技法制成蚕丝艺术作品的绣塑,将蚕丝制成的现成品材料相互叠加的重叠,可以增加肌理美感的裁绒和将蚕丝材料染色增加表现力的蜡染。材料纤维材料是现代纤维艺术的重要的艺术语言之一,超越传统、充满自然气息或时代气息的材料通过各种创作手法构成了丰富多彩的现代纤维艺术面貌。
武露凝[4]（2020）在《纤维艺术在室内公共空间中的应用研究》文中研究指明纤维艺术虽然历史悠久,但现代纤维艺术在室内公共空间的应用还处在不断探索,不断发展的阶段。本文将分析现代纤维艺术和室内公共空间的特点,总结室内公共空间纤维艺术的创作规律,探究室内公共空间纤维艺术的发展方向。文章首先对纤维艺术与室内公共空间分别进行分析,说明了纤维艺术介入室内公共空间的合理性。其次,对纤维艺术与室内公共空间两者之间的关系进行分析,总结出纤维艺术在室内公共空间中的变现形式以及各要素对室内公共空间的影响,并且分析了纤维艺术在室内公共空间中的作用与价值,进而对纤维艺术在室内公共空间中的发展进行展望。在此基础上,具体分析五种不同类型的室内公共空间的功能及与其相适应的氛围、风格,空间结构、规格、体量及带给人的感受,空间人流量大小及流速,人在空间中的行为方式甚至姿态,人处于空间中时视线的位置等要素,分别探究介入这些公共空间中的纤维艺术作品所应选择的材料、色彩、工艺手法、展示形式及高度、呈现效果及表达作用。并列举实际的应用案例对观点进行佐证。说明成功的纤维艺术品必须首先维护空间功能,并且与空间场景达到高度统一,对空间塑造起到锦上添花的作用。通过探究让人看到现代纤维艺术在材料选择、工艺手法、艺术价值方面表现出来的广泛性、创新性、深刻性,激发人们探究现代纤维艺术在室内公共空间应用的无限可能性。在以上理论思想指导下,作者进行了一次创作实践。总的来说,本文在纤维艺术与室内公共空间的理论基础下,探究了纤维艺术在室内公共空间中的展示形态和重要作用,明确了纤维艺术的应用对室内公共空间产生的影响和改变,从而丰富了纤维艺术在室内公共空间应用的相关研究。
尹馨彩[5]（2019）在《合成纤维材料在综合材料艺术中的应用研究》文中研究表明为了对综合材料艺术中的材料运用进行更深入的研究,探索材料在艺术创作中更多的可能性,本文从合成纤维材料研究入手,探索该材料科技发展历程,分析合成纤维的物理与化学性能,提炼出合成纤维材料质感美、色彩美、形态美三大方面的审美特征。以此为基础,进一步研究合成纤维材料在综合材料艺术创作中的应用,通过对国内外艺术家在作品中所用合成纤维材料的分析,总结出合成纤维材料在综合材料艺术创作中的应用方法,即材料方法、工艺方法和艺术方法:归纳出合成纤维材料在艺术创作中的技法,即抽丝、缝缀、褶皱、透叠。
栾岚[6]（2019）在《中国当代纤维艺术发展现状研究 ——以“从洛桑到北京”国际纤维艺术双年展为例》文中指出自2000年“从洛桑到北京”国际纤维艺术双年展的成功举办至今,已经历了19个年头,举办了十届。其中参展的中国纤维艺术作品无论从材料、工艺、表现形式等方面都得到进一步的拓展,展现出了新的面貌。笔者试图将“从洛桑到北京”国际纤维艺术双年展作为一个历史切片,通过对其历届参展作品中具有代表性的中国纤维艺术作品所呈现出的面貌进行分析和研究,以此梳理中国当代纤维艺术的发展特征。第一部分纤维艺术材料的拓展,主要研究了在科学技术发展以及当代艺术思潮的不断影响下新纤维材料的拓展,并通过对相关作品的分析,阐述纤维艺术家在创作实践中是如何将新材料运用到纤维艺术中去的;第二部分探讨了新技术,包括数码技术、多媒体技术以及感官交互技术对中国当代纤维艺术的表现手法、表达方式以及作品形式的影响;第三部分纤维艺术中传统艺术语言的延伸,围绕当代多元的文化背景下受到重新审视的纤维艺术的传统艺术语言进行讨论。包括中国传统工艺、壁毯编织工艺以及纤维艺术在建筑空间中的应用这三个方面,对中国当代纤维艺术的创作产生的影响;第四部分主要从多元文化的交流与融合以及跨界的纤维艺术创作者群体两方面讨论了“从洛桑到北京”国际纤维艺术双年展对多元的中国当代纤维艺术的面貌所起到的推动作用。最后,结论部分综述了双年展中中国纤维艺术作品呈多元化发展状态的诸多因素,同时对其发展的中如何保持自身纯粹性提出了疑问并尝试给出答案。
邱程[7]（2019）在《后现代主义风格语境下的当代中国纤维艺术语言研究》文中认为我国当代纤维艺术萌芽于世界后现代主义思潮蓬勃发展的时期,艺术家的思想观念与表达形式在后现代主义与现代主义的交迭中延伸与变迁,其艺术语言也在不断丰富多元,研究我国当代后现代主义风格纤维艺术的艺术语言能够使我们理清我国纤维艺术的当代化进程,深入认识该风格的语言特征与文化价值,展望我国当代纤维艺术的走向。有关后现代主义现象的讨论最早出现于哲学、美学领域,并向艺术、文学、音乐等多个领域渗透,出于对于现代主义的反叛与不满呈现一种游戏、嘲讽、戏谑的态度。本文在后现代主义风格的语境下,从艺术语言的角度,结合后现代主义美学理论对我国当代纤维艺术的实例分析,进行综合研究。本文分为七个部分,第一部分,阐述了论文选题的背景与意义与该课题的研究现状、目的、方法,并对于后文中出现的概念进行了严格的界定,避免论述混淆。在第二个部分,从时间轴上的重合与具体观念变化两个角度诠释了后现代主义与中国当代纤维艺术之间的相互关系,我国当代纤维艺术萌芽其中,在表达时又独具天然美、肌理美、力度美等特色。第三部分,以空间形态为分类标准,分析、归纳了全球后现代主义风格的艺术语言整体性特征,将艺术活动的主体让位于观众,视觉效果上多呈割裂、游戏状态。在后现代主义盛行的大背景下,诸多新理念、新主义伴随发生,如环保理念、女权主义、波普艺术都具有不同的艺术特征与表现形式。第四部分,将这些理念从艺术语言的角度进行分析与诠释,创作者渴望表达的内在观念都通过艺术语言呈现于作品上,讨论了两者之间互为表里的关系,思想观念成就了艺术语言的规律但又束缚着它,而艺术语言形式的丰富又夯实了思想观念的表达。第五部分,论述了当代中国艺术家在表达后现代主义观念时,如何通过艺术语言深化表达内涵,对大量的当代中国设计师作品从设计学的角度进行分析,探究该风格在材料、色彩、图形方面的独特魅力。第六部分,笔者探讨了后现代主义风格纤维艺术的语言突破及我国发展趋势,并作出归纳总结。具象的艺术风格是特定时代背景的产物,而后现代主义对当代有着特殊的意义,研究它是对当代中国纤维艺术的整体考量,对我国该领域未来的有据预测与展望。希望能为纤维艺术创作时提供有效、有参考价值的理论依据,激发新的创作思路。
白洋,贾京生[8]（2018）在《现代纤维艺术中的仿生之美》文中认为现代纤维艺术家常常运用仿生理念,从自然中挖掘灵感,创作出一幅幅有着独特美感的纤维艺术作品。从近十年的"从洛桑到北京——国际纤维艺术展"的作品中选取部分具有较为典型的仿生特征的实例,对现代纤维艺术中的仿生之美进行分类,并运用美学原理,从物质材料、表现形式和审美意蕴三个层面探讨现代纤维艺术中的仿生之美的来源。
岳嵩[9]（2016）在《守住与打破的边界——记“从洛桑到北京”第九届国际纤维艺术双年展暨学术研讨会》文中研究说明"从洛桑到北京"国际纤维艺术双年展暨学术研讨会始于2000年,经历多年探索发展,如今已经成为一个国际知名学术品牌,也是世界范围内规模最大、规格最高的国际纤维艺术展,以及全世界纤维艺术家研究、探索和交流的重要学术平台。2016年的相关活动在"设计之都"深圳展开,从展览本身到学术研讨会都产生了重要的学术成果和发展经验。本次《纸上展览》以"守住与打破的边界"为主题,抓住回归与超越、坚守与创新、延伸拓展、跨界融合等要点,记述并解析"从洛桑到北京"第九届国际纤维艺术双年展暨学术研讨会的盛况。
李胜菊[10]（2016）在《现代纤维壁画多元化表现形式研究》文中指出以“纤维”材料为主要媒介制作的纤维壁画,其材料本身的丰富特质与其“经纬”之间交错变化的无限可能性存在构成了纤维壁画表现形式多样化的物质基础。而在历史悠久的壁画艺术发展史里,材料一直是壁画社会文化、艺术精神承载与传达的重要物质载体,每一次材料的更新与探索必将推动壁画面貌的日新月异。在当代,纤维壁画艺术进入新的发展时代,文化的多元观促使纤维艺术形式不断追求个性化发展,纤维艺术已经大大溢出原先泛义,更加关注从社会文化与艺术精神的角度衡量纤维材料传达出的含义,对纤维壁画的研究也从单纯的形制内容提升到文化层面,不再局限于装饰性的初衷,而被赋予了深刻的多层次人文意义。本文即是以纤维壁画为研究对象,从纤维壁画艺术语言多元化的表现形式切入,探寻纤维壁画丰富的人文个性,以深入挖掘公共环境中的纤维壁画艺术因材质工艺所展现出的精神内涵,为存在于建筑空间中的现代壁画带来现实意义的启发。本文正是以纤维壁画艺术语言多元化的表现形式为研究核心,展开对其多角度、深层次的探索,既传承传统,又融入当代性思考及创作实践经验,在挖掘其艺术与学术价值的同时,重点研究现代纤维壁画所蕴含的人文精神,为社会带来的现实意义,这也是本选题的创新之处。首先第一章,对研究对象纤维壁画的概念进行界定,厘清纤维艺术发展文脉。其次第二章,对现代纤维壁画构成要素从材质特性、工艺、程式、光色、空间载体等几个方面研究入手,探讨纤维壁画表现形式如何从单一走向多元化,重点研究在空间中如何拓展纤维壁画新的表现形式。第三章,结合现代艺术思潮的典型案例对纤维壁画表现形式多元化所产生的影响,揭示纤维壁画视觉形式中隐含的时代特征,为深入挖掘纤维壁画艺术的文化及艺术价值做铺垫。由此展开第四章对纤维壁画所蕴含的人文精神的深度分析和研究,作为衍生出现代纤维壁画艺术语言丰富形式的“人文性”观念,在壁画由传统走向现代的精彩变革中具有灵魂导向的重要价值,所以也是本课题研究的关键所在。总之,本文试图通过对纤维壁画多元化表现形式的研究,以纤维壁画表现形式的物质构成为载体,将材料、人、观念作为一个整体,提出新的空间意识,即纤维壁画的“壁”可理解为界面、纤维壁画的载体之特性等,拓展了对“壁”的空间性认识。在人文性观念引领下的现代纤维壁画表现形式,从平面走向空间、从静止走向动态、从装饰走向表现、从实用走向实验的多元化发展,是观念让纤维无界,是应用让纤维壁画艺术走向无限。曾经的壁挂无论作为架上艺术还是空间艺术,都重新获得了一次苏醒,是对纤维壁画物质与观念上进行的解构和重构,为纤维壁画艺术的发展打开一个全新的实现领域。
二、“从洛桑到北京”第三届国际纤维艺术双年展作品选（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、“从洛桑到北京”第三届国际纤维艺术双年展作品选（论文提纲范文）
（1）纤维艺术在时装中多元设计的应用研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 1 绪论 |
| 1.1 研究背景 |
| 1.2 国内外研究现状 |
| 1.3 研究目的及意义 |
| 1.3.1 研究目的 |
| 1.3.2 研究意义 |
| 1.4 研究内容 |
| 1.4.1 研究内容 |
| 1.4.2 创新点 |
| 1.4.3 研究方法 |
| 1.5 技术路线及论文框架 |
| 1.5.1 技术路线 |
| 1.5.2 论文框架 |
| 2 相关理论概念的界定与论述 |
| 2.1 纤维艺术的定义 |
| 2.2 纤维艺术的发展 |
| 2.2.1 现代纤维艺术发展 |
| 2.2.2 中国的纤维艺术发展 |
| 2.3 时装设计 |
| 2.3.1 时装设计的发展 |
| 2.3.2 时装设计现状 |
| 2.4 多元设计定义 |
| 2.5 本章小结 |
| 3 纤维艺术特征研究 |
| 3.1 纤维艺术材料 |
| 3.1.1 材料分类 |
| 3.1.2 发展趋势 |
| 3.1.3 材料语言表达 |
| 3.2 纤维艺术技法 |
| 3.2.1 技法分类 |
| 3.2.2 发展趋势 |
| 3.2.3 技法对比分析 |
| 3.3 展示形式 |
| 3.3.1 静态陈列 |
| 3.3.2 动态展现 |
| 3.3.3 互动体验 |
| 3.4 本章小结 |
| 4 纤维艺术在时装中的设计应用研究 |
| 4.1 时装中的纤维艺术设计方法 |
| 4.1.1 纤维艺术在时装造型设计法则 |
| 4.1.2 时装面料设计方法 |
| 4.2 纤维艺术在时装中的多元应用 |
| 4.2.1 面料肌理中的纤维艺术 |
| 4.2.2 立体化时装中的纤维艺术 |
| 4.2.3 时装结构中的纤维艺术 |
| 4.3 时装中的纤维艺术案例评析 |
| 4.3.1 东方品牌 |
| 4.3.2 西方品牌 |
| 4.4 纤维艺术在时装中的发展 |
| 4.5 本章小结 |
| 5 纤维艺术在时装中的设计实践 |
| 5.1 灵感来源 |
| 5.2 草图设计 |
| 5.3 图案设计 |
| 5.4 实物制作 |
| 5.5 本章小结 |
| 6 研究成果及结论 |
| 6.1 研究成果 |
| 6.2 结论 |
| 6.3 有待研究的问题 |
| 致谢 |
| 参考文献 |
| 附录 设计实践 |
| 攻读学位期间发表的学术论文目录 |
（2）《装饰》杂志设计文化发展研究（1958-2018）（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 致谢 |
| 1 绪论 |
| 1.1 研究的背景及意义 |
| 1.2 相关领域研究现状 |
| 1.2.1 期刊论文类 |
| 1.2.2 专着类 |
| 1.3 研究的方法、思路 |
| 1.3.1 研究的方法 |
| 1.3.2 研究的思路 |
| 2 百花盛开的工艺美术发展(1958-1961) |
| 2.1 《装饰》创刊溯源 |
| 2.2 《装饰》杂志风格主要视觉特点 |
| 2.2.1 封面文字 |
| 2.2.2 封面视觉图案 |
| 2.2.3 内页版面设计 |
| 2.3 传统工艺美术的发展 |
| 2.3.1 重新重视民间美术 |
| 2.3.2 指导工艺美术创作 |
| 2.4 为美化人民生活服务 |
| 2.4.1 面向大众生活创作 |
| 2.4.2 向西方世界开展学习 |
| 3 求索争鸣的设计萌芽(1980-1996) |
| 3.1 复刊时代背景 |
| 3.2 《装饰》视觉元素的变化 |
| 3.2.1 封面设计形式的探索 |
| 3.2.2 封面主体立意的变迁 |
| 3.2.3 内页版式的有序与变化 |
| 3.3 工艺美术的变革 |
| 3.3.1 “工艺美术“名词的局限 |
| 3.3.2 “装饰热”的兴起 |
| 3.4 现代化的新浪潮 |
| 3.4.1 科技与艺术的大讨论 |
| 3.4.2 现代设计的浪潮 |
| 3.5 《装饰》步伐的“守”与“进” |
| 4 对话世界文化自信的设计现代化(1997-2018) |
| 4.1 走入“全球化” |
| 4.2 《装饰》设计的多元化 |
| 4.2.1 和谐的整体性 |
| 4.2.2 现代感的民族美 |
| 4.2.3 敢于尝试的创意美 |
| 4.2.4 版式装饰的简洁美 |
| 4.3 开放视野立足传统 |
| 4.3.1 工艺美术的新发展 |
| 4.3.2 设计批评的引入 |
| 4.3.3 中国创造带来的思考 |
| 4.4 面向时代关注当下 |
| 4.4.1 设计的伦理学问题 |
| 4.4.2 技术与设计的关系 |
| 4.4.3 从设计艺术到设计科学 |
| 4.5 《装饰》内容的“质”与“量” |
| 5 总结 |
| 5.1 从工艺美术到现代设计 |
| 5.2 从教育理论到学科实践 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录一 采访文字稿 |
| 附录二 《装饰》1958-2018杂志封面 |
| 附录三 《装饰》1958-2018文章整理 |
| 作者简介 |
（3）蚕丝材料在综合材料艺术中的应用研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第一章 绪论 |
| 第一节 课题研究目的和意义 |
| (一)研究目的 |
| (二)研究意义 |
| 第二节 国内外研究现状评述 |
| (一)国内研究现状 |
| (二)国外研究现状 |
| 第三节 课题研究内容和方法 |
| (一)研究内容 |
| (二)研究方法 |
| 第二章 蚕丝材料和综合材料艺术 |
| 第一节 蚕丝材料 |
| 一、中国的蚕丝文化 |
| 二、蚕丝材料的精神性 |
| 第二节 综合材料艺术 |
| 一、综合材料艺术的概述 |
| 二、 综合材料艺术的历史发展 |
| 本章小结 |
| 第三章 蚕丝材料的艺术特色 |
| 第一节 蚕丝材料的审美属性 |
| 一、蚕丝材料的材质美 |
| 二、蚕丝材料的肌理美 |
| 三、蚕丝材料的动态美 |
| 第二节 蚕丝材料在综合材料艺术中的创意形态 |
| 一、具象风格的创意形态 |
| 二、意象与抽象风格的创意形态 |
| 三、实验性的创意形态 |
| 本章小结 |
| 第四章 蚕丝材料在综合材料艺术中的应用 |
| 第一节 蚕丝材料在综合材料艺术中的应用方法 |
| 一、材料方法 |
| 二、工艺方法 |
| 三、艺术方法 |
| 第二节 蚕丝材料在综合材料艺术中的技法 |
| 一、绣塑 |
| 二、重叠 |
| 三、裁绒 |
| 四、蜡染 |
| 本章小结 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 攻读硕士学位期间学术成果情况 |
| 致谢 |
（4）纤维艺术在室内公共空间中的应用研究（论文提纲范文）
| 致谢 |
| 摘要 |
| abstract |
| 第一章 绪论 |
| 1.1 研究背景 |
| 1.2 研究目的与意义 |
| 1.3 国内外研究现状 |
| 1.3.1 国内研究现状 |
| 1.3.2 国外研究现状 |
| 1.4 课题研究内容与方法 |
| 1.4.1 研究的主要内容 |
| 1.4.2 研究方法 |
| 第二章 纤维艺术与室内公共空间概述 |
| 2.1 纤维艺术的发展与现状 |
| 2.2 纤维艺术的特征 |
| 2.2.1 材料质感特征 |
| 2.2.2 纤维肌理特征 |
| 2.3 纤维艺术的表现形式 |
| 2.3.1 从平面到立体 |
| 2.3.2 从静态到动态 |
| 2.3.3 小体量与大体量并存 |
| 2.4 室内公共空间与形态 |
| 2.4.1 空间中的界面 |
| 2.4.2 空间与形态要素 |
| 2.5 室内公共空间的设计原则 |
| 2.5.1 整体原则 |
| 2.5.2 场所原则 |
| 2.5.3 创新原则 |
| 2.6 本章小结 |
| 第三章 纤维艺术介入室内公共空间 |
| 3.1 纤维艺术的构成要素对空间的影响 |
| 3.1.1 纤维艺术品与空间的比例关系 |
| 3.1.2 纤维艺术色彩与空间的相互影响 |
| 3.1.3 材料质感在空间中的情感表达 |
| 3.2 纤维艺术在公共空间中的优势 |
| 3.2.1 材料多元化 |
| 3.2.2 可塑性高 |
| 3.2.3 巨大的潜在市场 |
| 3.3 纤维艺术在室内公共空间中的作用 |
| 3.3.1 纤维艺术与室内公共空间的适应性 |
| 3.3.2 纤维艺术表达的文化哲学态度与精神态度 |
| 3.4 纤维艺术在室内公共空间中的价值 |
| 3.4.1 装饰价值 |
| 3.4.2 实用价值 |
| 3.4.3 互动价值 |
| 3.4.4 人文价值 |
| 3.5 未来发展趋势 |
| 3.5.1 纤维材料的运用 |
| 3.5.2 纤维与科技的结合 |
| 3.5.3 纤维艺术价值的多元化 |
| 3.6 本章小结 |
| 第四章 纤维艺术在不同室内公共空间类型下的形态分析 |
| 4.1 行政公共空间 |
| 4.2 交通公共空间 |
| 4.2.1 地铁公共空间 |
| 4.2.2 机场公共空间 |
| 4.3 商业公共空间 |
| 4.3.1 天井空间 |
| 4.3.2 橱窗空间 |
| 4.4 酒店公共空间 |
| 4.5 办公公共空间 |
| 4.6 本章小结 |
| 第五章 纤维艺术在室内公共空间中的应用研究设计实践 |
| 5.1 设计主题的确定 |
| 5.2 设计灵感来源 |
| 5.3 作品的体量感与表现形式 |
| 5.4 作品材料选择与工艺手法 |
| 5.5 作品色彩运用 |
| 5.6 作品中肌理的创造 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 攻读硕士学位期间的学术活动及成果情况 |
（5）合成纤维材料在综合材料艺术中的应用研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 引言 |
| 第一章 绪论 |
| 第一节 课题研究目的和意义 |
| 一、研究目的 |
| 二、研究意义 |
| 第二节 国内外研究现状评述 |
| 一、国外研究现状 |
| 二、国内研究现状 |
| 第三节 课题研究内容和方法 |
| 一、研究内容 |
| 二、研究方法 |
| 第二章 合成纤维材料和综合材料艺术 |
| 第一节 合成纤维材料 |
| 一、合成纤维材料的涵义 |
| 二、合成纤维材料的科技发展 |
| 三、合成纤维材料的主要性能 |
| 第二节 综合材料艺术 |
| 一、综合材料艺术的涵义 |
| 二、综合材料艺术的形成与发展 |
| 本章小结 |
| 第三章 合成纤维材料的审美属性 |
| 第一节 合成纤维材料的质感美 |
| 一、同种合成纤维合成的不同材质之间的比较 |
| 二、不同合成纤维材质之间的比较 |
| 三、合成纤维材料与天然纤维材料的比较 |
| 第二节 合成纤维材料表面特性的色彩美 |
| 一、合成纤维材料表面光源色的色彩美 |
| 二、合成纤维材料表面固有色的色彩美 |
| 三、合成纤维材料表面透明度的色彩美 |
| 四、合成纤维材料凹凸起伏度的色彩美 |
| 第三节 合成纤维材料的形态美 |
| 一、合成纤维材料悬挂垂吊的形态美 |
| 二、合成纤维材料包围环绕的形态美 |
| 三、合成纤维材料立体的形态美 |
| 本章小结 |
| 第四章 合成纤维材料在综合材料艺术中的应用 |
| 第一节 合成纤维材料在综合材料艺术中的运用方法 |
| 一、合成纤维材料的材料方法在综合材料艺术中的运用 |
| 二、合成纤维材料的工艺方法在综合材料艺术中的应用 |
| 三、合成纤维材料的艺术方法在综合材料艺术中的运用 |
| 第二节 合成纤维材料在综合材料艺术中的运用技法 |
| 一、破坏性的抽丝技法 |
| 二、装饰性的缝缀技法 |
| 三、半立体性的皱褶技法 |
| 四、重复性的透叠技法 |
| 本章小结 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 攻读硕士学位期间学术成果情况 |
| 致谢 |
（6）中国当代纤维艺术发展现状研究 ——以“从洛桑到北京”国际纤维艺术双年展为例（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第1章 绪论 |
| 1.1 研究背景 |
| 1.2 研究内容及意义 |
| 1.3 研究方法 |
| 第2章 纤维艺术材料的拓展 |
| 2.1 “线性的、柔软的”的新材料拓展 |
| 2.2 “现成品”材料的运用 |
| 2.3 综合性纤维材料的多语意表达 |
| 第3章 新技术影响下的纤维艺术 |
| 3.1 数码编织、染印技术在纤维艺术创作中的应用 |
| 3.2 多媒体影像技术在纤维艺术创作中的应用 |
| 3.3 感官交互技术在纤维艺术创作中的应用 |
| 第4章 纤维艺术中传统艺术语言的延伸 |
| 4.1 传统工艺在纤维艺术中的应用 |
| 4.2 壁毯编织工艺的延伸 |
| 4.3 纤维艺术在建筑空间中应用形式的转变 |
| 第5章 “从洛桑到北京”国际纤维艺术双年展对中国当代纤维艺术发展的影响 |
| 5.1 多元文化的交流与融合 |
| 5.2 跨界的纤维艺术创作群体 |
| 第6章 结论 |
| 参考文献 |
| 在学期间研究成果 |
| 致谢 |
（7）后现代主义风格语境下的当代中国纤维艺术语言研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 1 绪论 |
| 1.1 选题的背景与意义 |
| 1.2 文献综述 |
| 1.3 研究现状 |
| 1.3.1 我国当代纤维艺术研究现状 |
| 1.3.2 艺术领域对后现代主义的探索 |
| 1.4 研究目的和方法 |
| 1.5 概念界定 |
| 2 后现代思潮给中国纤维艺术带来的影响 |
| 2.1 耕织在传统上的当代纤维艺术 |
| 2.1.1 以材料为名的艺术 |
| 2.1.2 突破经纬 |
| 2.2 萌于后现代主义思潮下的我国当代纤维艺术 |
| 2.2.1 从哲学到艺术战场的转换 |
| 2.2.2 艺术语言的拓宽与延展 |
| 2.3 当代中国纤维艺术中的后现代主义思维方式 |
| 2.3.1 颠覆与游戏的思考方式 |
| 2.3.2 从注重形式到注入灵魂 |
| 2.4 本章小结 |
| 3 后现代主义风格纤维艺术的表现语言及其特征 |
| 3.1 二维到三维的塑造方式延伸 |
| 3.1.1 壁挂形态 |
| 3.1.2 软雕塑与装置形态 |
| 3.2 抽象的表达方式 |
| 3.3 展示环境的空间转变 |
| 3.4 静态与动态的融合 |
| 3.5 本章小结 |
| 4 后现代主义风格下的多元理念 |
| 4.1 对于传统的处理方式 |
| 4.1.1 回归与解构 |
| 4.1.2 融合与协调 |
| 4.2 后现代思潮下的新观念 |
| 4.2.1 绿色与环保 |
| 4.2.2 阴性书写 |
| 4.2.3 波普艺术 |
| 4.3 多元与折衷 |
| 4.4 本章小结 |
| 5 丰富的艺术语言深化后现代主义观念的表达 |
| 5.1 材料语言 |
| 5.1.1 多元化趋势 |
| 5.1.2 结合的运用方式 |
| 5.2 色彩语言 |
| 5.3 图形语言 |
| 5.4 本章小结 |
| 6 在颠覆与萌芽中游戏之后 |
| 6.1 不断打破的艺术语言边界 |
| 6.2 我国后现代主义风格纤维艺术何去何从 |
| 6.3 本章小结 |
| 7 结语 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 致谢 |
（8）现代纤维艺术中的仿生之美（论文提纲范文）
| 一、基本概念界定 |
| (一) 仿生 |
| (二) 现代纤维艺术 |
| (三) 美 |
| 二、现代纤维艺术中的仿生之美的分类 |
| (一) 具象仿生之美 |
| (二) 抽象仿生之美 |
| 三、现代纤维艺术中的仿生之美的来源 |
| (一) 仿生之美基于恰当使用的物质材料 |
| (二) 仿生之美依托于多样的表现形式 |
| (三) 仿生之美表现为丰富的审美意蕴 |
| 四、结语 |
（9）守住与打破的边界——记“从洛桑到北京”第九届国际纤维艺术双年展暨学术研讨会（论文提纲范文）
| 一、展览作品风貌——守住边界与打破边界 |
| 二、学术研讨指向——纤维艺术本质、教育及学术品牌建设 |
| 结语 |
（10）现代纤维壁画多元化表现形式研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| 1.1 选题缘起 |
| 1.2 研究的背景和意义 |
| 1.3 研究综述 |
| 1.3.1 关于纤维壁画国内外研究的概括分析 |
| 1.3.2 关于纤维壁画现有研究的不足分析 |
| 1.3.3 关于纤维壁画艺术研究发展的几点对策 |
| 1.3.4 关于纤维壁画艺术发展的展望 |
| 1.4 研究目的和方法 |
| 1.5 研究思路 |
| 1.6 研究内容与基本框架 |
| 1.6.1 研究内容 |
| 1.6.2 研究框架 |
| 1.7 研究创新 |
| 第一章 纤维壁画的概念界定及艺术发展历程 |
| 1.1 壁画与壁画材料的分类 |
| 1.1.1 壁画概念的提出 |
| 1.1.2 材料在壁画中的重要意义 |
| 1.1.3 壁画材料的种类 |
| 1.2 纤维材料与纤维艺术的称谓及界定 |
| 1.2.1 纤维的属性 |
| 1.2.2 纤维艺术“概念”的提出 |
| 1.2.3 当代艺术视野中的纤维艺术 |
| 1.3 纤维壁画艺术的内涵及外延拓展 |
| 1.3.1 纤维壁画的定义 |
| 1.3.2 纤维壁画的表现形态 |
| 1.3.3 纤维壁画的艺术特征 |
| 1.3.4 纤维壁画的当代意义 |
| 1.4 纤维壁画艺术从传统走向现代的丰富历程 |
| 1.4.1 艺术与生命交汇的古代纤维壁画艺术 |
| 1.4.2 多元化发展的现代纤维壁画艺术 |
| 1.5 本章小结 |
| 第二章 现代纤维壁画表现形式的多元化构成要素 |
| 2.1 纤维壁画材料与工艺的全面发展 |
| 2.1.1 材料语言的综合性 |
| 2.1.2 工艺语言的创新性 |
| 2.2 纤维壁画程式与色彩的在地性 |
| 2.2.1 纤维壁画程式表现的地域性 |
| 2.2.2 纤维壁画色彩表现的象征性 |
| 2.3 现代纤维壁画新观念引发风格与形式的共建实验 |
| 2.3.1 艺术风格语言的多样性 |
| 2.3.2 形式语言因素的表现性 |
| 2.4 纤维壁画空间载体的拓展 |
| 2.4.1 纤维壁画对空间环境的主动介入 |
| 2.4.2 纤维壁画从建筑墙面走向建筑空间 |
| 2.4.3 纤维壁画从室内走向室外空间 |
| 2.5 本章小结 |
| 第三章 现代纤维壁画形式趋向多元化的动因 |
| 3.1 现代艺术的兴起促使纤维壁画风格从具象走向抽象 |
| 3.1.1 艺术品强调独创性时代的全面到来 |
| 3.1.2 抽象主义艺术的兴起 |
| 3.1.3 现代派艺术家投身纤维壁画的创作实践 |
| 3.2 现代设计实践为纤维壁画形式的变革提供理论与技术支持 |
| 3.2.1 “手工与艺术的结合”理论开启纤维壁画现代形式的研究 |
| 3.2.2 “新艺术运动”实践上对纤维壁画形式进行探索和突破 |
| 3.2.3 包豪斯时期纤维艺术理论与艺术家的培养 |
| 3.2.4 吕尔萨的理论唱响现代纤维艺术变革的前奏曲 |
| 3.2.5 洛桑国际双年展开启现代纤维壁画走向全面变革时代 |
| 3.2.6 万曼指引中国艺术家完成从材料到观念形式的重大转变 |
| 3.2.7 基维将戈贝兰技法传入中国 |
| 3.3 后现代观念艺术主导纤维壁画观念形式的转变 |
| 3.3.1 观念是后现代艺术的核心 |
| 3.3.2 纤维壁画中观念的自我表达 |
| 3.3.3 纤维壁画创造生活化的艺术 |
| 3.4 本章小结 |
| 第四章 现代纤维壁画蕴含的人文精神 |
| 4.1 人文性观念是纤维壁画表现形式走向多元化的精髓 |
| 4.2 从工匠到艺术家：传统文化的传承 |
| 4.2.1 纤维壁画设计的实质是时代文化的整合过程 |
| 4.2.2 手工编织的传统嬗变 |
| 4.2.3 弘扬文化的民族性是纤维壁画创作之根 |
| 4.2.4 纤维壁画表现形式再现中国文化之传统 |
| 4.2.5 多元文化的互动带来纤维壁画创作新资源 |
| 4.3 从宫殿、博物馆到公共空间：时代精神的情感表达 |
| 4.3.1 “经与纬”形式唤回人们对自然的渴望及本性的回归 |
| 4.3.2 聚焦社会问题的主题创作顺应时代和社会发展的需要 |
| 4.3.3 关注科技创新才能保持纤维壁画新鲜生命力 |
| 4.4 本章小结 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 作者在攻读博士学位期间公开发表的论文、专着 |
| 作者在攻读博士学位期间所做的创作实践 |
| 致谢 |
四、“从洛桑到北京”第三届国际纤维艺术双年展作品选（论文参考文献）
- [1]纤维艺术在时装中多元设计的应用研究[D]. 付沁怡. 陕西科技大学, 2021(09)
- [2]《装饰》杂志设计文化发展研究（1958-2018）[D]. 宋哲琦. 浙江大学, 2020(12)
- [3]蚕丝材料在综合材料艺术中的应用研究[D]. 张宇. 齐齐哈尔大学, 2020(02)
- [4]纤维艺术在室内公共空间中的应用研究[D]. 武露凝. 合肥工业大学, 2020(02)
- [5]合成纤维材料在综合材料艺术中的应用研究[D]. 尹馨彩. 齐齐哈尔大学, 2019(02)
- [6]中国当代纤维艺术发展现状研究 ——以“从洛桑到北京”国际纤维艺术双年展为例[D]. 栾岚. 沈阳大学, 2019(02)
- [7]后现代主义风格语境下的当代中国纤维艺术语言研究[D]. 邱程. 武汉纺织大学, 2019(03)
- [8]现代纤维艺术中的仿生之美[J]. 白洋,贾京生. 美与时代(上), 2018(10)
- [9]守住与打破的边界——记“从洛桑到北京”第九届国际纤维艺术双年展暨学术研讨会[J]. 岳嵩. 装饰, 2016(11)
- [10]现代纤维壁画多元化表现形式研究[D]. 李胜菊. 上海大学, 2016(02)