一、透明的玻璃——天使的音乐献礼(论文文献综述)
曹斌华[1](2021)在《设计基础课程的整合与重构 ——以南京艺术学院教学实验为例》文中研究说明随着数字化设计从普及到升级到变向的发展过程,当代设计发生了突飞猛进的变化,已然超越了简单的视觉图像层面而趋向于更为综合、系统与跨界。然而,大部分院校的设计基础教学却不容乐观,年级分段式的、简单化的、被分割的单元课程学习模式,依旧涵盖于几乎所有国内院校的设计教学之中,即所谓的素描、色彩、装饰及构成等课程。由此可知,专业化与碎片化的分门别类的知识训练和当下综合性与交叉性的设计发展趋势的矛盾,已然对设计教育特别是设计基础课程方面提出了严峻的挑战。针对此问题,本文应对的方法及研究方向即是:通过课程的整合与重构,尝试建构起一种主题性、综合型的设计基础教学模式,以课题整合与作业编排为教学方法,以多种形式“语法”、“手法”、“看法”为作业途径,从而对基础教学展开反思与实验。本论文首先以包豪斯设计基础教学的整合性、多元性特质为讨论的出发点,在其课程的整体架构中反思中国自身设计教育在诸多方面过于碎片化的问题;其次,依据教育学视野和学科学理的角度讨论专业发展、现实情境以及学生条件等三方面的设计现状;再次,以整合的角度对中外国际联合教学工作坊、建筑设计以及当代艺术等相关基础教学的课题展开参照性地描述;从此,以设计基础的基本要素作为出发点揭示出以“形式”为学理取向的设计基础课程的发展方向;最后,以课程模式、课题设计、作业条件、主题切入等内容作为课程整统的要点,以此展开“整合”观念下的“物象”、“方法”、“交叉”、“专业”等四类方向的12个主题性、综合型设计教学案例的讨论,并对教学成效进行记录与分析。本文所提及的主题性教学法的核心是通过课题整合手段,将原有以技法、材料为区分的课程内容重构于主题之下,并围绕简单到复杂的系列主题教学单元展开教学活动与实践。这一教学改革旨在打破分门别类的传统课程模式,倡导教学理念回归到设计学交叉性、跨学科性的特质中,并与当下极具整合意义的设计趋向相吻合,因此,对于设计基础中新教学体系的构建具有一定的学术价值和实践意义。
王鹏[2](2020)在《明清时期西方绘画在中国的传播及影响研究》文中提出本论文以明清时期西画东渐即西方绘画在中国的传播和后续影响为研究对象。所论明清西画东渐不仅仅是指西方绘画在华的传播影响过程,同时也是指西方艺术美学观念在华的传播影响过程。论文以历史时间顺序为线索,着力对明清时期西方文化艺术在华传播的历史背景、前因后果、事件人物、代表作品及后续影响等问题进行梳理和分析。在研究过程中,论文整合了以往对该现象的分散性研究成果,注重分析西画东渐运动的连贯性和整体性。在研究方法上:首先,论文从文艺学、美术学、历史学等学科角度对西画东渐运动做全方位的研究和分析;其次,论文运用横向比较的方法,综合分析西画东渐过程中东西方绘画艺术的差别及其相互影响、相互融合的过程。本文立足民族文化立场,运用历史唯物主义和辩证唯物主义的方法解析明清西画东渐中的艺术创作现象和其对后来二十世纪初新时代美术发展的影响。再次,本文采用实地考察的方法来证明理论论述的准确性。本文打破了以往中国美术史论述中只注重中国传统美术而忽略西方美术对中国美术所产生的影响的研究局面,对现代绘画艺术创作者的创作实践和理论工作者的研究工作具有积极的指导意义。论文共分绪论、正文、结语三个部分,正文分为五章,以下是本论文的结构和各章节主要内容:首先是绪论,共分四个部分:第一部分从论文的缘起和现实意义两个方面对论文作了整体性的说明。本文所论证和叙述的是当下美学工作者和美术创作者所需要解决的理论问题。明清西方绘画在中国的传播和影响是一个十分复杂的历史过程。本文主要以明清时期西方绘画艺术的创作、传播和影响为论证主体,采用图示与分析相结合的方法,从文艺学、美术学、比较文艺学、历史学等学科的方法和视野出发,对上述问题做全方位的分析和阐释,从而为美学理论研究者和绘画创作者提供全面、立体、准确的理论支撑,同时又为创作具有本民族时代特色的绘画作品提供理论指导。其中需要特别提到的是,西方绘画艺术或者受西方艺术影响的绘画形式曾在漫长的历史时间里长期地存在,它们慢慢地改变着中国人民的审美欣赏习惯,从而为二十世纪初的新美术运动奠定了基础。绪论第二部分是本文对明清时期“西方绘画”概念的界定。本文从两个方面对此作了说明。首先,本文从时间上对其做了界定。其次本文从中国这个地域范围内对明清时期的“西方绘画”概念做了界定。其中,具有“西方绘画”主要特征的几种绘画形式,都被纳入本文所指的明清“西方绘画”之列。绪论的第三部分为文献综述。笔者查阅了与本文有关的具有专业性和权威性的中外文献资料。国外的文献资料分为两大类,一类是介绍明清西方传教士入华及其所做贡献的文献资料,另一类是博物馆现存的明清绘画实物资料。国内的文献资料主要是近十年来以西画东渐及后续影响为研究对象的论文、专着等研究成果。绪论最后部分是对本论文研究方法和框架结构的陈述。正文内容分为如下五章:第一章是对西方绘画传入明朝的背景及传播状况的梳理与分析,分为四节。第一节从三个方面分析了明以前西方绘画在华的传播情况。虽然明末的西画东渐是中华美术史上一次可以称之为有序、有质量、有规模的,以传教士为主体的西方艺术的传播运动,但这并非西方绘画艺术首次进入中国。首先,根据确切的文献记载,早在大唐时期,作为西方天主教一支的景教就已传入中国。并且,该教还曾形成一定的规模。随着中国历史的发展,景教也经历了很多曲折和生存危机,但从未从中华大地消失过。本文同时论述了当时作为景教产生地的东罗马的艺术状况。西方最初解释基督教义的文献中就包括类似连环画的书本插图或庙宇壁画。这些插图或壁画又会伴随着基督教的传播而扩散。当时的历史文献不仅记载了景教传入中国的这一历史事件,更重要的是描述了随着这一教派一起传入中国的宗教绘画活动。当时的景教寺院中会有教徒进行宗教壁画和人物帝王肖像的创作活动。由此推测,景教入华时,西方释教的艺术图像就已经传入中国。其次,随着陆上和海上丝绸之路的开辟,中国和西亚的贸易也越来越繁荣,中西风格的实用工艺艺术品也随着频繁的商业活动而带给双方,同时在华长期居住的外国人也不断地传播着西方艺术。从宋元时代所保存下来的西方人的墓碑以及一些艺术实物中就可以看到当时的西方艺术在国内的传播状况。这也说明明末的西方绘画艺术入华并不是一个突发的、孤立的艺术事件,而是具有历史上的继承性和连贯性。第二节分析了明代西方绘画艺术在华传播的中国背景。本节从当时中国政府的对外政策以及人文思想两个方面来论证明末西画东渐时的中国社会背景。第一方面是明朝的对外政策。明朝对外政策具有一定的复杂性。尤其是中国政府对南方沿海贸易地区的管控对策,是西方开启中欧贸易之门的先决因素,也是西方绘画艺术能够进入中国的主要条件。第二个方面是当时的人文思想。明朝人文艺术的特点反映了当时士大夫阶级对社会文统的批判性和矛盾性。当时的文人艺术表现出脱离现实社会的内向追求。创作者们强调抒发胸中的逸气和追求虚无缥缈的境界。第三节介绍了以利玛窦为代表的西方传教士传播西方绘画的历史过程。本节分别论述了利玛窦来华时,西方文艺复兴时期社会背景和宗教背景以及明代欧洲西方传教士进入远东的条件。利玛窦来华时,意大利绘画艺术已经取得了辉煌的成就,这为西画东渐运动的进行奠定了基础。第四节介绍了西方绘画进入中国的传播者罗明坚及明末之美学译介。本节内容论述了早期澳门耶稣会的建立过程、罗明坚神父携西方绘画进入内地的传播过程以及明末西方宗教哲学、美学、实用科学等着作的在华译介过程。欧洲文学的译介活动开阔了当时中国知识分子的眼界,同时对明末知识分子理解西方艺术也起到重要作用。第二章分析了明入华的西方绘画的审美特点及其传播影响。本章分五节。第一节论述了中国油画家游文辉的《利玛窦像》的审美特点,并详细解析了游文辉《利玛窦像》的重要历史意义和美学价值。此画也是迄今能见到的最早的中国人画的油画作品。第二节论述了欧洲传教士画家乔瓦尼的美术活动和传教士倪雅谷的绘画创作,以上两人是明末最着名的西方油画的传播者和践行者。第三节是对现存明代西洋绘画“木美人”的个案分析,虽然此木板“油画”至今具有争议,但被认为是明代绘画实物之一,具有较高的研究价值。第四节论述了明末江南南京一带受西方绘画影响的明代重要画派“波臣派”和其代表画家曾鲸。第五节是对受西方绘画风格影响的明代经典肖像画的审美解析。这些肖像画的构图基本一样,但分别为西方油画和中国画。本节着重论证了西方绘画在明代的具体传播和影响作用,并对其绘画艺术的审美特点作了分析。从客观上讲,这一时期中国传统绘画和西方绘画已经开始了相互影响、相互融合的发展过程。第三章研讨了西方绘画元素在明末清初外销瓷器中的体现和演变。此一时期西方绘画语言及审美风格对中国的影响还突出表现在占明末中西方贸易重大份额的瓷器绘画上,这也是明清西画东渐在华的重要组成部分。最初,外销瓷器上的绘画往往是以中国的绘画形式来表现西方的宗教内容,这种表现形式也是后续外销瓷上转向西洋风绘画的开端。本章分四节,详细介绍了明代中西瓷器贸易的背景以及西方艺术元素对瓷器绘画的影响过程等几个方面。明代以后,西方教会定制瓷器的出现,使得传统瓷器绘画日益受到西方绘画元素的影响,并且在这个过程中,国人也逐渐接受了西方的审美观念。这种受西洋风影响的瓷器绘画的演变一直持续到近代。第四章分析了清代宫廷中不同形式的西式绘画创作,分为三节。第一节论述了欧洲传教士画家在宫廷中所创作的绘画作品的艺术特点及其对传统宫廷绘画的影响。这又是从两方面进行论证的,第一方面,研究了郎世宁的来华及其背景;第二方面,论述了其他西方画家在清宫廷中的创作及其影响。总体内容可以分为五点:1.油画材料的选择;2.对《桐荫仕女图》的解析;3.对传教士画家的介绍;4.西方透视理论在华的传播;5.西方版画在清宫廷中的创作及其影响和清行宫建筑雕塑所受西洋绘画因素的影响。第二节分析了画家郎世宁中西结合的绘画创作及其传播,内容包括“郎世宁花卉和景物的创作分析”“西方绘画因素在郎世宁人物画创作中的分析”“西方绘画因素在历史题材中的渗透和中西绘画技法上的结合分析”等三个方面。第三节探讨了着名传教士画家的宫廷肖像画创作及中西师承关系。第四节的题目为“现海外收藏清朝经典油画和融合西方绘画因素的肖像画分析”,主要对现存意大利、柏林、加拿大博物馆的有关藏品进行了审美分析。第五章的题目为“走向现代美术及美育观:明清西方绘画在华传播的后续影响”,可分为三节。第一节的题目为“明清西方绘画的传播是导致现代美术教育开端的综合因素之一”。此节分两个方面:第一个方面分析了西方绘画艺术在南北方传播与影响的不同特点。第二个方面论述了现代美术、美育观念的确立过程。第二节的题目为“十九世纪末二十世纪初受西方艺术影响的新式学校和留洋画家”。本节列举了十九世纪末二十世纪初对现代美术教育和培养人才作出了重大贡献的新式绘画学校和知名画家。第三节的题目是“新美术运动对中国现代美术教育的影响”。此节论述了西画东渐运动对新美术运动的影响。在西画东渐过程中,以写实为主的绘画和新美学观念得以确立,这为新美术运动的开展奠定了基础。新美术运动中,一些有识之士用科学、理性的西方艺术观念改良了传统的中国绘画艺术,使新的艺术教育模式、机构,逐步取代了原有的绘画方法和技术。这极大地推动了新时代的艺术创作及其艺术观念的发展。结语部分总结了西画东渐在中国美术史上的作用和影响。西画东渐不仅改变了明清时期中国绘画的整体创作格局和传统绘画面貌,也对中国现代绘画和艺术观念的发展产生了重大影响。本文对西画东渐演变过程的研究,厘清了该运动的发展过程及其对近现代中国新美术运动的影响。这不仅有利于推进当代的艺术理论建设和思想革新,而且也对当代艺术家创作具有中国特色的优秀艺术作品有深刻的指导和借鉴意义。
赵玉琪[3](2020)在《《无人知晓》英汉翻译实践报告 ——在深度翻译理论指导下文学作品中宗教表达的翻译》文中认为随着世界进一步全球化,中外文学作品相互译介空前增长,文学作品中文化元素愈加多元,译者在处理翻译中的文化元素时,应当更加谨慎。在翻译《无人知晓》的过程中,笔者发现,宗教文化元素的不可译性是翻译的一大难题。通过研究发现,对于无法在目标语文化中找到对应表达的文化元素,译者可以通过“再创”语境的方式,将“他者”引入目标语的文化语境,帮助目标语读者更好地理解原作,并且也使读者有机会学习对方的文化,做到深层次跨文化交流。出于以上考虑,本报告试图以《无人知晓》这一翻译实践经历,结合深度翻译理论,着重探讨英美文学作品中宗教表达的翻译策略,旨在帮助读者对文学作品中宗教相关的描述产生共鸣。译者主要采用的深度翻译策略为注释,分别为显性注释和隐性注释,具体采用的翻译技巧分别为脚注、括号说明、补充语境式增译和意译。本翻译项目实践报告共分为五章,第一章:翻译项目简介;第二章:翻译过程;第三章:深度翻译和注释;第四章:案例分析;第五章:结语。
杨雅楠[4](2020)在《目的论视角下的广西科技馆解说汉英交传实践报告》文中研究指明随着“一带一路”各领域合作的持续推进,中国不断深化与沿线国家的科技人文交流。在此背景下,青少年科技交流也日益增多。由于不同国家间的语言及其表达方式有所区别,为保证交流能够顺利进行,科技口译在国际青少年科技交流中发挥了不可或缺的作用。本文以笔者在第三届“一带一路”青少年创客营与教师研讨会中负责的广西科技馆现场解说汉英交传为案例,发现功能主义目的论对科技口译有很好的指导作用。目的论认为,翻译过程应遵循目的原则、连贯性原则和忠实性原则,其中目的原则是首要原则,即翻译策略和方法的选择均由翻译目的决定。笔者分别从词汇、句法以及语篇层面,运用目的论的三原则对口译过程中出现的问题、输出的译文进行研究和反思。研究发现,在科技口译中,译员可以在词汇、句法及语篇层面采取直译、意译、省略、增译、句式重组、词性转换等具体翻译方法,以准确传达讲话人交际意图、实现语内连贯和语际连贯。通过译后评价反思,笔者还对原口译版本进行了完善,以期为科技口译实践及相关研究提供一定的借鉴和参考。
周莹[5](2020)在《网络新闻标题的多角度研究 ——以“今日头条”为例》文中研究表明新闻标题是人们接触新闻的第一窗口。随着互联网的迅速发展,网络新闻愈发成为了人们获取新闻信息最便捷快速的渠道。其中,“今日头条”作为当代在线用户数量最多的门户网站,在传播新闻方面的作用尤为突出。本文利用爬虫技术抓取了2019年3月至2019年5月的今日头条客户端新闻标题作为研究语料。分别从词汇、语法、修辞、语用等角度对其进行分析。在词汇方面,统计了今日头条新闻标题中的高频词,分类分析后我们发现标题中名词、动词使用最为广泛。在语法方面,新闻标题主要有单句式、组合式、成分缺省式这三类句型结构,在句类的选择上,以陈述句和疑问句为主。在修辞方面,从标题的词语层面的修辞、辞格层面的修辞这两个部分对新闻标题的修辞策略进行探讨。最后,从语用角度结合关联理论具体分析语料,我们发现标题创作是制作者和读者之间的一种交际,关键在于激发读者结合语境取得最佳关联。
陈晓[6](2019)在《跨文化语境下的国产商业电影研究(2002-2017)》文中研究指明本文将国产商业电影置于产业研究、文本研究、文化研究的交叉视野之中,在电影史、电影理论及电影批评的框架下,旨在厘清2002-2017年国产商业电影的纷繁面貌。首先,在时间上对其进行微观层面的断代划分,历时考察国产商业电影的生发环境及流变状况。第二,结合“本土性”表达及“国际化”表达两条共时线索,力图解释国产商业电影生成、变化、发展的主体因素,勾画出该领域范畴内丰富立体的文化图景。第三,综合实证研究方法,尝试以跨文化视角透视国产商业电影的输出问题,并给予相应的方法论延伸及讨论。基于此,本文将分作六个部分展开论述。“绪论”部分界定本文的研究对象及研究方法,对已有的国内外相关文献进行述评,指出目前研究中缺乏对国产商业电影集中化、系统化、理论化的论述,并由此提出本文的主体研究架构。第一章“国产电影商业环境的生成”描述新世纪后的国产商业电影延续了中国早期电影的娱乐属性,生发于政策-经济生态圈、媒介生态圈以及跨域合作生态圈所构成的复杂语境当中。政策-经济生态圈以开放的市场经济体制为基础,通过股份制、院线制的建立,促成中国电影产业的体系化发展。媒介生态圈以内容生产领域的“IP转化”及内容流通领域的“互联网+电影”战略性格局,建立国产商业电影的跨媒体运营模式。跨域合作生态圈广泛利用资金与人才优势,以“合拍片”生产为基本路径,使国产商业电影迈入全球化商品行列。第二章“国产商业电影的意识形态表述”指出国产商业电影受到内在文化势力的深刻影响,官方、资本方、大众三股力量的互动,根本性地决定了国产商业电影的差异性面貌与本土性表达。官方以向大众输出主流意识形态为根本目的,通过与资本方的联姻,促成“主旋律”电影转向“主流商业片”。从对“主旋律”的商业化重述,到对“样板戏”的娱乐化改写,主流话语从显性在场转变为隐性在场。资本方以商业营利为根本目的,在实践层面搭建不同文化相互沟通的桥梁,生产出兼顾多方文化需求的电影产品。其中,商业电影的历史空间呈现出想象性叙述的特征、动作类型片自觉践行主流意识形态的“询唤”功能、贺岁片全面迎合流行文化与消费语境、文艺片流露出电影艺术的退守与反抗姿态。大众文化从“沉默者”转为一股显在力量,既处在官方与资本方的引导之下,又因其自反性而促使电影市场不断进行自我更新。电影“粉丝”通过协商性参与的方式,进入商业电影生产流通的各个环节。以“青春片”为代表,大众群体自身的属性成为资本方的创作指南。“新主流”电影的出现,既表明“现象级”作品源自于大众文化“时代面向”的刺激和培育,也反映出多股文化力量共同促动了集体欲望的影像化宣泄。第三章“国产商业电影影像美学新质”指出国产商业电影受到外来文化引导,文本实践逐渐与世界商业电影范式达成共识,并自觉进行着影像美学现代性的重新建构。在影像符号层面,国产商业电影对异域景观实行“标签化”处理,在银幕上勾勒出世界范围内的“文化认知地图”。一方面,大量涌现的西方符号明示着西方文化的强力渗入;另一方面,在外来文化的映照下,跨文化个体同时流露出对本地文化强烈的复归心态。在镜头修辞层面,制造影像“吸引力”成为国产商业电影重塑“电影性”的重要目的与途径。对“蒙太奇”的活用展现出国产商业电影的速度“变奏”;“数字长镜头”标示出国产商业电影的数字技术转向。在故事题材层面,国产商业电影在类型化叙事的流变过程中,不断分化、变异、繁殖出多样式的类型片。“奇幻片”糅合西方元素与本土文化,成为国产商业电影类型融合的先驱范例;“一本多拍”作为新样态的跨国改编形式,彰显出类型深度融合的可能性。在母题内涵层面,情感母题、寻找母题及英雄母题均与世界电影的创作潮流构成互文关系,指向人类共通的价值选择。第四章“国产商业电影的海外之旅——以北美市场为参照系”将北美地区中国商业电影的市场接受作为切入口,论述国产商业电影所遭遇的真实文化壁垒。古装大片的热潮与失落印证着北美市场的“选择性阅读”模式,而“华狮”及“华语片”的推广开拓了各类型商业电影的发行路径。国产商业电影“输出”的基本困境在于面临着结构性的文化霸权,中国电影作为“外语片”,难以获得“准”商业片待遇,始终未能进入北美主流市场。国产商业电影遭受“冷遇”的另一重因素在于中美观众的文化认知差异,基于对中美在线影评网站的实证考察,美国观众重“形式”、重技术以及自觉的跨文化立场与中国观众形成鲜明对比。现象背后的深层原因指向中美不同的文化语境,即普遍意义上的高/低文化语境差异,以及不同的观影模式,即审美机制上的类型/故事传统差异。《英雄》与《长城》作为两部具备典型“访美”特质的作品,值得重点关注。《英雄》之于中国电影商业化、国际化取向的历史功绩应当予以重新追认;《长城》标志着中美合作的深度开展,而“杂交”文本的缺陷阻碍了其背后深刻世界性主题的有效传播。第五章“国际坐标内国产商业电影的精进路径”尝试以更高的标准要求当前历史语境中的国产商业电影。国产商业电影在取得长足进步的同时,时刻遭遇着本土文化裂变与外来文化冲击所带来的种种难题。面对如此纷杂的跨文化语境,国产商业电影的发展方向应当坐落于世界电影的版图之中,以文化之间的良性互动为基础,回归具有主体性特质的中国电影范畴,扮演好国家电影、文化商品、图像档案等多重角色。
王帆[7](2019)在《徐峥喜剧电影类型化建构研究》文中认为中国喜剧电影伴随着中国社会形态百年跌宕起伏的历史变迁,在每一个阶段性的时代中都取得了耀眼的成绩,在近几年的国产电影中更是异军突起,成为最具票房保障的类型电影。喜剧电影在一百多年的发展过程中,喜剧的题材逐渐多元化,喜剧的手法多样化,喜剧的形态差异化,喜剧的类型相合并,喜剧电影逐步走向一条更成熟和更完美的电影类型化道路。在对近几年来喜剧电影中几个话题人物比如宁浩、徐峥、开心麻花、陈思诚、王宝强、黄渤等进行对比筛选之后,笔者将目光聚焦于徐峥喜剧电影,徐峥不仅是近几年来炙手可热的的话题导演,此外,更以多重身份如演员、导演、制片等,创作出了大量的现象级电影作品,所以,笔者认为研究“徐峥化”喜剧电影有其现实的意义和价值。本文对徐峥导演或主演的几部着名喜剧电影如《人在冏途》、《泰囧》、《心花路放》、《港囧》等进行深入研究和分析,确定徐峥喜剧电影独特的叙事方式,独特的喜剧类型,通过历时性的对比方法,探索徐峥喜剧电影在中国喜剧电影中的位置,对中国喜剧电影作品的传承和发扬,以及对未来喜剧电影做出的奠基等方面,同时运用共时性的对比方法,通过对同时期开心麻花喜剧电影、陈思诚喜剧电影、大鹏喜剧电影和徐峥喜剧电影在叙事方法、影片风格及喜剧精神表达等方面的异同来共同建构徐峥喜剧电影的类型化模式。本文第一章探讨了什么是喜剧、喜剧电影和喜剧精神,对中国喜剧电影史进行了简单的梳理,引出徐峥喜剧电影顺应时代的发展而出现,奠定全文的论述基础;第二章从徐峥喜剧电影叙事特征、徐峥喜剧电影精神的呈现和作为商业品牌的徐峥喜剧电影三个方面对徐峥喜剧电影类型化风格进行确立;第三章通过对同时期其他导演的喜剧作品和徐峥喜剧电影进行对比研究,进一步确立徐峥喜剧电影类型化的形成。笔者希望透过对徐峥喜剧电影类型化建构的研究,能够窥探出中国喜剧电影的一个剖面,能够丰富喜剧电影理论,能够对喜剧电影的创作提供一些参考。
郭侃[8](2018)在《《穆天子传》文本整理及相关问题研究》文中研究说明《穆天子传》为西晋初年出土於汲县战国古墓中的竹简,是汲冢竹书中至今唯一被完整保存下来的。本文即以《穆天子传》为主要研究对象,结合近年新见的出土文献及研究观点,对《穆天子传》文本作重新整理。正文分上、下两编。上编共分为三部分。第一部分“《穆天子传》校释”是对《穆天子传》原文进行重新整理、校注,主要内容是标注目前笔者所见各版本间的文字异同,收集前人的校释成果,最後以“案语”的形式陈述笔者自己的研究观点,包括一些直接隶定文字的释读,一些语辞的训诂。第二部分“《穆天子传》中所见地名集释”是将前人考证的“穆王巡行地点”论着、研究文章做搜集整理,析出观点,最後依然以“案语”的形式陈述笔者自己的研究观点。第三部分“《穆天子传》中所见氏族名、人名集释”是将前人考证的“《穆天子传》中所见氏族名、人名”论着、文章做搜集整理,析出观点。下编共分两章,皆为《穆天子传》的相关问题研究。由於此前已有大量关於《穆天子传》的研究性文章,且各家所执观点均可备为一说,因此本文不对旧有观点作过多纠缠,仅将校释偶拾整理成文。第一章为“《穆天子传》真伪及其成书时间、性质考辨”,笔者以此前研究者未曾关注过的汲冢竹书被发掘的历史背景作为切入点,阐明《穆天子传》不可能是伪书的理由;笔者运用文献学的研究方法,以“古籍目录学”的相关着作讨论了《穆天子传》的性质为何。第二章“《穆天子传》明清版本述评”的主要内容是,笔者将在整理过程中使用到的明清时期版本作一系统评介,为今後研究者查阅各《穆天子传》版本以提供便利。正文之外,文末另有附录七篇。附录一包括诸家所考“穆王巡行地图”三十余套,意在以直观的视角展示诸家所考穆王巡行所到之处为今之何地,此内容亦是不同於前人整理《穆天子传》的创新点之一。附录二为《穆天子传汇校集释》勘误记,此书虽为《穆天子传》研究的集大成者,但囿於特殊的出版印刷时期,难免存在一些不可避免地问题。勘误记指出其中一些问题,以方便读者对此书更好地运用。附录三为“《穆天子传》原文复原”,由於《穆天子传》文本中缺文较多、各版本间在文字使用上亦有差异,因此笔者结合整理过程中提出的一些观点,试将《穆天子传》作一定文,望对此後研究者有所帮助。附录四为“《穆天子传》序跋选录”,笔者将序跋搜集合1,以观前人校注《穆天子传》的背景、过程,以便此後研究者更了解《穆天子传》的校注文本。附录五、六、七为三篇研究性文章,是笔者在整理过程中的一些不尽成熟的想法。
王威[9](2018)在《在边界的那一边》文中研究指明谨以此篇献给1992年"下海"的勇士,献给在俄罗斯淘金中蒙难的中国同胞以及所有坚守信仰的人们!引子吴凡修正在书店里静静地翻看着书籍,手机突然铃声大作,他激灵一下接了起来。"大平哥,我哥小涛在国外遇难,尸骨已经运回。定于明天上午九点在殡仪馆举行告别仪式,希望你来参加。"原来是李小涛弟弟胜子打来的。胜子语气平静,却准确地传达出了这个令人震惊的噩耗!"好的。你放心,我一定参加。"吴凡修几乎没有迟疑就答应下来。
赵悦清[10](2018)在《文化软实力视阈下的埃及非物质文化遗产保护研究》文中认为非物质文化遗产凝聚了一个民族传统文化的精髓和灵魂,而国家和民族的兴盛则离不开繁荣的传统文化,习近平总书记在19大报告中指出:“文化兴国运兴,文化强民族强。没有高度的文化自信,没有文化的繁荣兴盛,就没有中华民族的伟大复兴”(1)。对非物质文化遗产进行保护,即是保护遗产背后所承载的历史价值、文化价值、艺术价值、科学价值和社会价值,也是保护国家文化身份和文化主权,加强非物质文化遗产的保护工作,不仅是维护世界文化多样性、构建人类命运共同体的需要,也是提高国家文化软实力、实现经济社会的全面、协调、可持续发展的必然要求。本文以埃及的非物质文化遗产保护为研究对象,分别介绍了埃及非物质文化遗产的现状、总结了埃及非物质文化遗产保护对文化软实力建设的作用、分析了埃及非物质文化遗产保护的政策法规和实施机构,并结合中国的非物质文化遗产保护工作,深入阐释了埃及非物质文化遗产保护对我国的启示,进一步展望了中埃两国在非物质文化遗产保护领域的合作前景。本文第一部分为导论,分为研究背景及其意义、国内外相关埃及非物质文化遗产保护的文献综述、主要问题和观点、研究理论和方法、创新之处和难点等5个小节,并对撰写过程中的采访和数据等资料加以说明。本文第二部分为正文,共分五章。第一章从理论入手,分别阐释了关于文本“非物质文化遗产”和“文化软实力”的概念界定,论述了非物质文化遗产的概念、分类和特征,并从文化软实力的缘起、内涵和构成几个方面为论文提供了相关的理论支撑。第二章对埃及现有的非物质文化遗产进行了大致介绍,包括口头传统类非物质文化遗产、传统表演类非物质文化遗产、民俗节庆类非物质文化遗产和传统手工技艺类非物质文化遗产,并以每项非物质文化遗产的代表性实践——民歌、舞蹈、节日和生产技术为例,阐述了埃及各项非物质文化遗产的背景和特征,一是为了明确非物质文化遗产的保护对象,二是为后续章节进行非物质文化遗产的保护论述做相关铺垫。第三章围绕埃及非物质文化遗产的政策法规与实施机构展开,分别从埃及非物质文化遗产保护的法律政策、机构设置、国际合作和保护手段四个方面全面阐述了埃及非物质文化遗产的保护现状。首先,从法律政策上来看,埃及对文化遗产的立法起步较早,但针对非物质文化遗产的条款仅在2002年第82号埃及知识产权保护法第142条中有所提及,缺乏专项立法。其次,从机构设置来看,埃及有关非物质文化遗产保护的管理机构有7家,研究机构有18家,展示机构有14家,虽机构数量为数众多,但缺乏相应的战略性规划和政策性引导。再次,从国际合作来看,埃及在国际和地区层面都积极参与了非物质文化遗产保护的相关合作,但埃及的非遗保护工作过度依赖国际援助,并缺乏深入的合作项目,仍处于非遗的普查与登记阶段。最后,在保护手段层面,埃及的非物质文化遗产保护手段主要由国家政策、国家机构和民间学术三个方面构成。政策手段侧重于保护承载非物质文化遗产的工具、产品与文化空间;机构手段侧重于埃及非物质文化遗产保护的记录工作;学术手段起到了沟通政府机构和非政府组织的作用,为埃及的非遗保护工作建言献策。第四章主要分析了埃及非物质文化遗产保护对文化软实力建设的作用。首先,文章从文化凝聚力的角度分析了非物质文化遗产保护对埃及文化软实力的建设作用。非物质文化遗产体现了民族、国家特有的文化特质,这些文化特质会在特定的自然与社会环境下凝聚成具有趋同性的“国民性”,而“国民性”的形成则助于提高文化认同感,从而增强国家的文化凝聚力,进而增强国家的文化软实力。其次,文章从文化传播力的角度分析了非物质文化遗产保护对埃及文化软实力的建设作用。非物质文化遗产最常见的传承模式即是以“口耳相传”为基础的人际传播,增强非物质文化遗产保护的重要途径之一即是提升文化遗产的传播力,只有提升文化传播力才能将本国优秀的精神和理念传达出去,并进一步形成文化的吸引力、感召力、凝聚力和影响力。再次,文章从文化生产力的角度分析了非物质文化遗产保护对埃及文化软实力的建设作用。产业化保护是非物质文化遗产保护的新型途径,在不对非物质文化遗产的原始形态造成损害的情况下对非物质文化遗产进行适度的利用和开发,不仅有利于非物质文化遗产的保护与传承,还能增强地区的文化生产力,提高国家的文化软实力。最后,文章从文化影响力的角度分析了非物质文化遗产保护对埃及文化软实力的建设作用。非物质文化遗产所承载的传统文化是提升一国文化影响力的根基所在,保护非物质文化遗产有助于提升本国国民的文化自觉、增强民众的文化自信、实现国家的文化自强,强大的先进文化易于使人们对该国文化产生认同感,从而在全球范围内提升该国的文化影响力。第五章在前四章研究成果的基础上结合我国的“一带一路”倡议,提出了埃及非物质文化遗产保护对我国的启示和两国在非物质文化遗产保护领域的合作前景。首先,论述了中埃文化共鸣在非物质文化遗产方面的体现,这种共鸣代表了两国人民对历史发展有着共同的认知,这种共同的文化认知为两国的文化交流搭建了一座坚实的桥梁,使两国之间的合作更加容易、更加紧密、更加快捷。其次,中间两节从非遗保护和主体和路径总结了埃及的非遗保护工作给我们带来的经验和教训,论述了中埃两国在非物质文化遗产保护领域展开合作的可能性。最后,结合我国的“一带一路”倡议分析了中埃两国在非物质文化遗产保护领域的合作前景。最后一个部分为结语,总结了埃及非物质文化遗产保护对我国的6点启示和4点教训,同时指出了研究埃及非物质文化遗产的意义,一方面能为中国的非物质文化遗产保护提供参考,从另一方面而言,埃及对非物质文化遗产的保护与开发的经验和教训也对中国整合文化资源、发展文化产业,提升文化软实力具有一定的借鉴价值。
二、透明的玻璃——天使的音乐献礼(论文开题报告)
(1)论文研究背景及目的
此处内容要求:
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景,再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题,并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例:
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
(2)本文研究方法
调查法:该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法:用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法:通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法:通过调查文献来获得资料,从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法:依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法:对研究对象进行“质”的方面的研究,这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法:通过具体的数字,使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法:运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法:这是社会科学用来分析社会现象的一种方法,从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法:通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、透明的玻璃——天使的音乐献礼(论文提纲范文)
(1)设计基础课程的整合与重构 ——以南京艺术学院教学实验为例(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
第一节 关于课题研究的缘由 |
一、艺术设计的发展与综合性、交叉性特征 |
二、设计基础教学瓶颈与深化实验 |
三、团队教学实验平台与个人实践基础 |
第二节 关于课题研究的目的 |
一、对主题性设计基础教学的意义、价值的认知 |
二、对主题性设计基础教学实验的整理 |
三、对设计基础学理的反思与知识系统的重构 |
第三节 关于论文的准备 |
一、对设计基础教学相关文献的解读 |
二、有关设计教学发展与现状的反思 |
三、论文撰写所参考的方法与思路 |
第一章 关于“设计基础课程”的延伸与发展 |
第一节 整体性与碎片化的演绎,关于包豪斯基础课的延伸 |
一、发端与演化:包豪斯基础课程的若干特征 |
二、理性与消解:乌尔姆基础课程的变向及终结 |
三、变革与升华:阿尔伯斯在美国的基础课程教学 |
四、回望与纪念:包豪斯百年主题教学工作坊 |
第二节 关于国外基础课程的发展 |
一、多元与个性:多样教学思想主导下的教学景观 |
二、形式与散发:美国基础课程的体系构成 |
三、逻辑与功能:雷曼的产品设计基础教学方法 |
第三节 关于中国设计基础课程的历程与现状 |
一、发端与缺失:绘画+图案模式 |
二、引进与误解:对构成教学的反思 |
三、程式与格局:设计素描+装饰色彩+三大构成 |
四、变异与修补:局部改革与片断探索 |
五、介入与挑战:数字化情景中的新课题 |
本章小结 |
第二章 教育学视野与学理解读中对设计基础课程的改革条件 |
第一节 外生性:艺术设计发展的专业氛围 |
一、发展认知:提升与设计功能扩展 |
二、数字媒体:从辅助设计到智能化设计 |
三、走向综合:从单一化设计到系统设计 |
第二节 内生性:艺术设计教育的现实情境 |
一、程式与单一:绝大多数院校的重复单一 |
二、改革实践:极少数院校的改革实践 |
三、工科介入:理性建构中的技术性与工具性 |
四、改写因素:数字化技术的普及及教学形态的渐变 |
第三节 原生性:艺术设计学科学生的基础条件 |
一、基础的标准:入学专业统考条件下的命题及应试 |
二、修订与确立:培养目标与课程标准的改写 |
三、矛盾与理想:教与学的局限与愿景 |
本章小结 |
第三章 关于主题性设计基础课程的参照与启示 |
第一节 知识的综合与媒介的交叉 |
一、侯世达:《哥德尔/埃舍尔/巴赫——集异壁之大成》 |
二、莫霍利·纳吉:《新视觉-绘画、雕塑、建筑、设计的基础》及教学实验 |
三、“透明性”:时空交错中的多维视觉设计启示 |
第二节 来自国际联合教学工作坊的示范 |
一、案例1:“笔记与思维”设计创意工作坊 |
二、案例2:“从绘画到设计”综合设计工作坊 |
三、案例3:“综合材料”绘画工作坊 |
四、案例4:“在障碍中行动”舞台空间工作坊 |
五、案例5:“二十四节气”实验艺术工作坊 |
第三节 来自建筑教育的参照与启示 |
一、现代空间模型与现代性练习设计 |
二、AA建筑学院中当代艺术与空间教学的交叉 |
三、鲁安东的建筑电影与空间认知课题 |
四、顾大庆的制图/构成/绘画/模型的综合课题 |
本章小结 |
第四章 关于设计基础课程的知识结构与学理取向 |
第一节 关于设计基础的基本要素 |
一、造型:从结构性造型到主题性造型 |
二、色彩:从自然色彩到数码色彩 |
三、形式:从方法主题到哲理主题 |
四、装饰:从经典图式到图案构成 |
五、材料:从真实材质到抽象质感 |
第二节 关于课程的知识谱系与表现要素 |
一、构成语法:从和谐关系到解构拼贴 |
二、视觉维度:从超写实描绘到超现实表现 |
三、形式要素:从平面表现到运动时空交错 |
四、媒介技法:从材料手工到声音媒体运用 |
五、数字媒体:从辅助手段到思维导向 |
第三节 关于设计基础课程的学理取向 |
一、对形式概念的解读与分析 |
二、多元形式的内涵意义与图式表现 |
三、“形式美”与“有意味的形式” |
四、形式的戏剧性展开与形式感的生成 |
本章小结 |
第五章 关于设计基础课程设计的途径与方法 |
第一节 关于课程模式的反思与教学结构的设计 |
一、关于对单元制课程体系的反思 |
二、关于对片断式教学实验的小结 |
三、关于对工作室制教学模式的参照与融汇 |
四、关于对主题性教学模式的参照与融汇 |
第二节 关于建构主题性、综合型课程结构 |
一、变单元设置为结构整合 |
二、主题切入:物象/方法/交叉/专业 |
三、内容整合:形式/要素/维度/媒介 |
第三节 关于课题设计的要素与法则 |
一、资源与情境:从对象到内容的认知 |
二、切入与转换:从主题到课题的变异 |
三、叙述与媒介:从视觉到形式的演绎 |
四、方法与游戏:从理性到趣味的改写 |
第四节 关于作业系列的编排与组合 |
一、规定性与自由性的结合 |
二、逻辑性与趣味性的结合 |
三、分析性与发散性的结合 |
四、单一性与交叉性的结合 |
本章小结 |
第六章 主题性与综合型设计基础教学实验(一) |
第一节 以“要素”为切入方式的课题设计 |
一、演绎方式:从正常到非正常 |
二、分析方式:从抽象到泛象 |
第二节 以“对象”为切入方式的课题设计 |
一、课题1:寻找与归纳,来自自然的形式 |
二、课题2:构成与解构,来自建筑的形式 |
三、课题3:观念与拼贴,来自当代艺术的形式 |
第三节 以“方法”为切入方式的课题设计 |
一、课题1:看法/关于视觉体验的方法 |
二、课题2:语法/关于形式分析的方法 |
三、课题3:手法/关于艺术表现的方法 |
第四节 关于综合型教学方法 |
一、课题与课程、教学大纲及教学 |
二、课题设计与作业编排的方法 |
三、教学研究与教案编制 |
四、课题作业作为教材的核心内容与体例 |
本章小结 |
第七章 主题性、综合型设计基础教学实验(二) |
第一节 “物象”课题与实验作业 |
一、自行车—对机械形态特征视觉认知多样性的体验与表达 |
二、芭蕉—对自然形态特征视觉认知多样性的体验与表达 |
三、纸—对日常材料形态特征视觉认知多样性的体验与表现 |
第二节 “方法”课题与实验作业 |
一、变体—对经典作品的研习以及方法的运用与拓展 |
二、拼贴—多样化形式元素的组合与重构 |
三、分形—隐藏秩序的发现与操作 |
第三节 “交叉”课题与实验作业 |
一、建筑—抽象视觉要素与空间构成的综合 |
二、音乐—视听转化与表现性的形式演绎 |
三、园林—传统图式的表达与时空构造的演绎 |
第四节 “专业”课题与实验作业 |
一、服装—从身体的观念到形式的媒介 |
二、装置—从空间解读到材料象征 |
三、迷宫—从二维图形到三维空间 |
本章小结 |
结论 |
致谢 |
参考文献 |
(2)明清时期西方绘画在中国的传播及影响研究(论文提纲范文)
中文摘要 |
ABSTRACT |
绪论 |
一、论文的缘起和现实意义 |
(一) 缘起和现实意义 |
(二) 艺术传播的情景和结果 |
二、对本文所论明清时期“西方绘画”概念的界定 |
(一) 地域与时间的界定 |
(二) “西方绘画”概念的界定 |
三、文献综述 |
四、研究方法及论文框架 |
(一) 研究方法 |
(二) 论文框架 |
第一章 西方绘画传入明朝之背景及传播概况 |
第一节 明代前西方艺术在华特征 |
一、早期西方基督教绘画入华依据 |
二、宋元在华西方墓碑艺术及元代西方宗教艺术背景和主要特征 |
三、元代西画东渐中中西文化艺术随商贸交流之相互影响的实证 |
第二节 明代西方绘画艺术在华传播时的中国背景 |
一、明朝社会对外制度 |
二、人文艺术特征 |
第三节 明末利玛窦为代表传播西方绘画状况和实证 |
一、明末时欧洲文艺复兴中晚期社会背景及西方传教士进入远东的条件和入华 |
二、利玛窦来华时代的意大利艺术和画家及欧洲耶稣会背景 |
三、利玛窦传教士及西方绘画在华的传播和实录 |
第四节 西方绘画进入中国的传播者罗明坚及明末美学译介 |
一、澳门耶稣会建立及罗明坚神父携西方绘画进入内地 |
二、明末美学译介 |
第二章 明代入华西方绘画的审美解析及传播影响 |
第一节 中国画家游文辉油画《利玛窦像》的美学价值和历史意义 |
一、游文辉和他的利玛窦画像 |
二、油画《利玛窦像》的审美特点 |
第二节 传教士画家乔瓦尼和修士画家倪雅谷的绘画创作与传播 |
第三节 现存明代西洋绘画《木美人》的个案分析 |
第四节 受西方绘画影响的明代画家曾鲸及“波臣派” |
第五节 中外同版两题的创作关系和杨氏神像分析 |
一、《罗马人民的保护神圣母玛利亚像》和明唐寅版《送子观音》的关系和比较分析 |
二、杨茂林神像 |
第三章 西方绘画元素在明末清初外销瓷器中的体现和演变 |
第一节 明朝外销瓷器时期的中欧贸易历史背景及瓷器输出 |
一、受西方绘画影响的外销定制瓷器的风格演变 |
二、明代外销瓷器的制作中心 |
第二节 西方宗教绘画艺术及其审美在中葡外销瓷器设计上的体现 |
一、绘有耶稣会徽号的瓷器 |
二、带有十字架绘画图案的西方定制瓷器 |
三、西方外销瓷器与葡萄牙的贸易和传教的关系 |
第三节 西方早期外销定制瓷器绘画图案选择考和绘画审美特点 |
第四章 清代宫廷中不同形式的西式绘画创作 |
第一节 北京宫廷欧洲传教士画家的绘画创作审美特点和传播影响 |
一、郎世宁来华及其背景 |
二、西方画家及西方油画在清宫廷内的创作与传播 |
第二节 郎世宁中西结合绘画创作的审美分析 |
一、西方绘画因素在郎世宁花卉和静物画创作中的审美解析 |
二、西方绘画因素在郎世宁人物画创作中的审美分析 |
三、西方绘画因素在历史纪实题材中的渗透和中西绘画技法上的结合特征 |
第三节 传教士画家的宫廷肖像创作及中西师承 |
一、传教士画家王志成的肖像画审美分析 |
二、清宫廷内的中西师承 |
第四节 海外收藏清朝经典油画和融合西方绘画因素的肖像画分析 |
一、达瓦齐像 |
二、满绰尔像 |
三、陆禧甫像(李夫人的丈夫)、李夫人像(陆禧甫夫人) |
第五章 走向现代美术及美育观:明清西方绘画在华传播的后续影响 |
第一节 明清西方绘画传播是导致中国现代美术开端的综合因素之一 |
一、西方绘画艺术传播和影响之南北方现象 |
二、现代美术、美育观念的确立 |
第二节 十九世纪末二十世纪初受西方艺术影响的主要新式学校和留洋画家 |
一、土山湾画馆 |
二、震旦大学 |
三、南京两江优级师范学堂 |
四、上海城东女学 |
五、述善学堂 |
六、保定优级师范学堂 |
七、浙江两级师范学堂 |
八、周玲荪(1893-1950) |
九、清华大学艺术科 |
十、上海油画院、布景画传习所、中西图画函授学堂及其创办者周湘 |
十一、上海神州女校美术科 |
十二、江苏正则艺术专科学校 |
第三节 新美术运动对中国现代美术发展的影响 |
一、写实为主的绘画改良派及新美学观念的确立 |
二、近现代中国美术对西方绘画艺术技巧、文化精神的吸纳、融合和民族艺术实践 |
结语 |
一、明清时期西画东渐的传播作用 |
二、明清西画东渐对传统艺术的影响和对现代创作观念的改变 |
附录一: 明清西画东渐传播中做出明显贡献的西方传教士列表 |
附录二: 20世纪初至1949间中国留学生赴日学习油画一览表 |
附录三: 1887年至1948年间中国留学生赴西方欧洲学习油画一览表 |
参考文献 |
其他参考书目 |
致谢 |
攻读学位期间发表的学术论文目录 |
攻读学位期间发表的绘画创作目录 |
攻读学位期间独立主持项目 |
学位论文评阅及答辩情况表 |
(3)《无人知晓》英汉翻译实践报告 ——在深度翻译理论指导下文学作品中宗教表达的翻译(论文提纲范文)
摘要 |
abstract |
Chapter One Task Description |
1.1 Introduction to the project |
1.2 Introduction to The Little Friend |
1.3 Purpose of research |
1.4 Significance of the report |
Chapter Two Translation Process |
2.1 Pre-translation preparation |
2.2 Translating |
2.3 Post-translation revision |
Chapter Three Thick Translation and Annotation |
3.1 Thick translation |
3.2 Annotation in thick translation |
3.2.1 Annotation |
3.2.2 Annotation principles |
3.3 Significance of thick translation in literary translation |
Chapter Four Case Analysis |
4.1 Explicit annotation |
4.1.1 Explicit annotation by footnote |
4.1.2 Explicit annotation by in-text explanation in brackets |
4.2 Implicit annotation |
4.2.1 Implicit annotation by paraphrasing |
4.2.2 Implicit annotation by contextual amplification |
Chapter Five Conclusion |
5.1 Project conclusion |
5.2 Limitations and further research suggestions |
Acknowledgements |
References |
Appendix |
(4)目的论视角下的广西科技馆解说汉英交传实践报告(论文提纲范文)
Acknowledgements |
摘要 |
Abstract |
Chapter 1 Introduction |
1.1 Task Description |
1.2 Task Features and Related Studies |
1.3 Organization of the Report |
Chapter 2 Description of the Interpreting Process |
2.1 Pre-Interpreting Preparation |
2.2 Interpreting Process |
2.3 Post-Interpreting Assessment |
Chapter 3 Case Analysis from the Perspective of the Skopos Theory |
3.1 An Overview of the Skopos Theory |
3.1.1 Development of the Skopos Theory |
3.1.2 Studies on the Skopos Theory and Its Application in Interpreting |
3.2 Case Analysis |
3.2.1 Case Analysis Based on the Skopos Rule |
3.2.2 Case Analysis Based on the Coherence Rule |
3.2.3 Case Analysis Based on the Fidelity Rule |
Chapter 4 Conclusion |
4.1 Findings |
4.2 Experiences or Lessons Learned |
4.3 Implications for Future Studies |
References |
Appendix 1 |
Appendix 2 |
(5)网络新闻标题的多角度研究 ——以“今日头条”为例(论文提纲范文)
致谢 |
摘要 |
Abstract |
第一章 绪论 |
1.1 选题缘由 |
1.2 研究对象 |
1.3 研究现状与意义 |
1.3.1 研究现状 |
1.3.2 研究意义 |
1.4 理论基础与研究方法 |
1.4.1 理论基础 |
1.4.2 研究方法 |
1.5 语料来源 |
1.5.1 建立小型语料库 |
1.5.2 依据爬虫程序,滚动抓取标题 |
1.5.3 标题信息处理 |
第二章 网络新闻标题的词汇语法特点 |
2.1 网络新闻标题的词频特点 |
2.1.1 词频统计 |
2.1.2 词频分布分析 |
2.2 标题词汇的语义特点 |
第三章 网络新闻标题的语法特点 |
3.1 句法结构形式 |
3.1.1 单句式结构 |
3.1.2 组合式结构 |
3.1.3 成分缺省结构 |
3.2 句类特点 |
3.2.1 陈述句标题 |
3.2.2 疑问句标题 |
3.2.3 感叹句标题 |
3.2.4 祈使句标题 |
第四章 网络新闻标题的修辞 |
4.1 引言 |
4.2 网络新闻标题的修辞策略 |
4.2.1 词语修辞 |
4.2.2 辞格修辞 |
第五章 网络新闻标题的语用特点 |
5.1 关联理论与网络新闻标题 |
5.2 网络新闻标题的“明示—推理”交际 |
5.2.1 明示行为 |
5.2.2 推理过程 |
5.3 网络新闻标题的语境效应 |
5.3.1 认知语境假设 |
5.3.2 语境效果 |
5.4 网络新闻标题的最佳关联 |
第六章 结语 |
6.1 主要研究过程和结论 |
6.2 创新之处与不足 |
6.3 后续研究的设想 |
参考文献 |
附录 |
(6)跨文化语境下的国产商业电影研究(2002-2017)(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
一、产业浪潮:“国产商业电影”作为研究对象 |
二、间性思维:“跨文化语境”作为研究视角 |
三、他山之石:西方理论视野与中国商业电影 |
四、激荡新世纪的国产商业电影 |
第一章 国产电影商业环境的生成 |
第一节 政治-经济生态圈:电影产业的体系化发展 |
一、市场经济体制下的开放形势 |
二、股份制:电影企业作为主体 |
三、院线制:全国放映网络的建立 |
第二节 媒介生态圈:国产商业电影的跨媒体运营 |
一、内容生产:从叙事文本到IP转化 |
二、内容流通:“互联网+电影”格局初显 |
第三节 跨域合作生态圈:商业电影作为全球化商品 |
一、资金与人才:“合拍片”的双翼 |
二、“铁三角”:地缘文化想象中的内地/香港 |
本章小结 |
第二章 国产商业电影的意识形态表述 |
第一节 国家形象:主流意识形态的宏观构建 |
一、从“主旋律”到“主流商业片” |
二、重大历史题材的商业化重述 |
三、“样板戏”的娱乐化改写 |
第二节 商业资本:体制与市场的博弈空间 |
一、历史空间的想象性叙述 |
二、动作类型片的“询唤”功能 |
三、贺岁片:消费时代的文化“共谋” |
四、文艺片:“艺术”的退守与抗争 |
第三节 大众选择:“沉默者”的广泛参与 |
一、超越“盗猎”:“粉丝”文化的协商性 |
二、青春片:定制“怀旧”与城市想象 |
三、“新主流电影”:集体欲望的影像化转喻 |
本章小结 |
第三章 国产商业电影影像美学新质 |
第一节 异域景观:符号与“文化认知地图” |
一、“标签式”的区域符号 |
二、普遍“在场”的西方符号 |
三、跨文化个体符号的复归 |
第二节 语言形式:镜头与“吸引力”修辞 |
一、分流与面向:重塑“电影性” |
二、蒙太奇:电影速度的“变奏” |
三、长镜头:数字“渐近线”的生成 |
第三节 故事题材:情节与类型化叙事 |
一、分化与异变:多元化的类型电影 |
二、类型融合:奇幻片的“皮”与“骨” |
三、“一本多拍”:新样态的跨国改编 |
第四节 母题内涵:普遍化的价值共鸣 |
一、“真情至上”:人际关系与情感母题 |
二、“在路上”:“漂泊/归乡”与寻找母题 |
三、“中心视点”:个体呈现与英雄母题 |
本章小结 |
第四章 国产商业电影的海外之旅——以北美市场为参照系 |
第一节 “访美”之选:国产商业电影的北美发行现状 |
一、选择性阅读:古装大片在北美的热潮与失落 |
二、发行新势力:“华狮”与“华语片”的推广 |
三、期待错位:文化霸权下的“外语片” |
第二节 “他者”之镜:比较视野下的中美在线网站影评 |
一、非对称性:国产商业电影的正/负向传播 |
二、高/低语境之辩:“故事”传统与“类型”传统 |
第三节 《英雄》的全球视野与“东方主义”再考察 |
一、电影偏向力:基于商业与市场的试验 |
二、毁誉参半:差异性的文化分野 |
三、策略性本质主义:对“东方主义”的回应 |
第四节 “杂交”的《长城》:本地、国际与“墙” |
一、混搭的类型:奇幻、怪兽与西部片 |
二、黏合“分裂”:英雄与禁军的形象塑造 |
三、环球议题:“饕餮”危机与有“缝隙”的墙 |
本章小结 |
第五章 国际坐标内国产商业电影的精进路径 |
第一节 中国电影:主体性的再确认 |
第二节 资本并流:多样化的再生产 |
第三节 图像档案:人文价值的再书写 |
本章小结 |
结语:商业电影尚在进行时 |
参考文献 |
附录A: 2002-2017年年度国产电影票房前十数据统计 |
附录B: 2002-2017年北美上映国产院线电影名录 |
博士期间发表成果 |
致谢 |
(7)徐峥喜剧电影类型化建构研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
第一节 研究选题及意义 |
第二节 研究方法 |
第三节 研究现状 |
第一章 作为中国喜剧电影新成就的徐峥创作 |
第一节 喜剧电影概述 |
一、喜剧与喜剧电影 |
二、喜剧精神的承载 |
三、中国喜剧电影发展简述 |
第二节 徐峥喜剧电影创作 |
一、徐峥人物经历 |
二、徐峥喜剧电影之路 |
三、对冯小刚、宁浩喜剧电影的传承和变化 |
第二章 徐峥喜剧电影类型化的形成 |
第一节 徐峥喜剧电影的叙事特征 |
一、“残缺的人生”——人物形象设置 |
二、小人物的“执念”——建置叙事动因 |
三、小人物的“追逐”——情节结构模式 |
四、基于国产公路喜剧片模式的徐峥喜剧电影 |
第二节 徐峥喜剧电影精神呈现 |
一、独特的喜剧电影观念 |
二、自我救赎的情结 |
三、现实观照方式“原谅” |
第三节 作为商业品牌的徐峥喜剧电影 |
一、喜剧电影的商业性 |
二、徐峥喜剧电影的商业性 |
第三章 共时视野下的徐峥喜剧电影 |
第一节 狂欢的盛宴:徐峥与开心麻花喜剧电影叙事策略对比 |
一、人物设置: “残缺人生”和“人生残缺” |
二、情节结构: “追逐”和“奇迹” |
三、主题表达: “释放”和“膨胀” |
第二节 杂糅的美感:徐峥与陈思诚喜剧电影类型对比 |
一、类型杂糅 |
二、段落拼贴 |
第三节 悲喜的力量:徐峥与大鹏喜剧电影精神对比 |
一、“笑”与“哭”之度 |
二、“笑”与“闹”之间 |
结语 |
参考文献 |
致谢 |
攻读硕士学位期间研究成果 |
(8)《穆天子传》文本整理及相关问题研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
一、《穆天子传》研究的意义 |
二、《穆天子传》研究的历史与现状 |
三、本文的结构 |
上编 |
《穆天子传》校释 |
《穆天子传》所见地名集释 |
《穆天子传》所见氏族名、人名集释 |
下编 |
第一章 《穆天子传》的真伪、成书时间与性质 |
第一节《穆天子传》真伪考辨 |
第二节《穆天子传》的成书时间与性质 |
第二章 《穆天子传》明清注疏版本述评 |
第一节明版《穆天子传》 |
第二节清版《穆天子传》 |
结语 |
附录 |
附录一 诸家考“穆王巡行”地图合1 |
附录二 《穆天子传汇校集释》校勘记 |
附录三 《穆天子传》原文复原 |
附录四 《穆天子传》序跋选录 |
附录五 《穆天子传》之“穆王八骏”考 |
附录六 《穆天子传》中的“草”字解 |
附录七 《穆天子传》中的重文符号 |
参考文献 |
攻读博士学位期间学术成果 |
後记 |
(10)文化软实力视阈下的埃及非物质文化遗产保护研究(论文提纲范文)
致谢词 |
中文摘要 |
摘要 |
导论 |
第一节 研究背景及其意义 |
第二节 国内外同类课题状况 |
2.1.国内研究现状 |
2.2.国外研究现状 |
第三节 主要问题和观点 |
第四节 研究方法 |
第五节 创新之处和难点 |
第一章 非物质文化遗产与软实力的理论探讨 |
第一节 非物质文化遗产概念解析 |
1.1 非物质文化遗产的概念 |
1.2 非物质文化遗产的分类 |
1.3 非物质文化遗产的特性 |
第二节 文化软实力概念解析 |
2.1 文化软实力概念的提出 |
2.2 文化软实力的内涵 |
2.3 文化软实力的构成 |
第三节 埃及非物质文化遗产概念解析 |
3.1 口头传统类非物质文化遗产 |
3.2 表演艺术类非物质文化遗产 |
3.3 民俗节庆类非物质文化遗产 |
3.4 手工技艺类非物质文化遗产 |
第二章 埃及非物质文化遗产现状研究 |
第一节 口头传统类非物质文化遗产实践——以埃及民歌为例 |
1.1 麦瓦勒民间吟唱艺术 |
1.2 埃及民间童谣 |
1.3 埃及宗教歌曲 |
第二节 传统表演类非物质文化遗产实践——以埃及舞蹈为例 |
2.1 古埃及舞蹈 |
2.2 台哈提布竞技艺术 |
2.3 苏菲舞 |
第三节 民俗节庆类非物质文化遗产实践——以埃及节日为例 |
3.1 法老时期的节日——以尼罗河的忠诚节为例 |
3.2 埃及基督教节日——以科普特斋戒为例 |
3.3 埃及伊斯兰教节日——以圣纪节为例 |
第四节 传统手工技艺类非物质文化遗产实践——以埃及生产技术为例 |
4.1 埃及传统木工制作技艺 |
4.2 埃及传统矿物质加工技艺 |
4.3 埃及传统纺织工艺制作技艺 |
第三章 埃及非遗保护的政策法规与实施机构 |
第一节 埃及非遗保护的法律政策 |
第二节 埃及非遗保护的机构设置 |
2.1 埃及非遗保护的管理机构 |
2.2 埃及非遗保护的研究机构 |
2.3 埃及非遗保护的展示机构 |
第三节 埃及非遗保护的国际合作 |
3.1 埃及非遗保护的国际法律合作 |
3.2 埃及非遗保护的国际项目合作 |
第四节 埃及非物质文化遗产的保护手段 |
4.1 埃及非遗保护的国家政策手段 |
4.2 埃及非遗保护的国家机构手段 |
4.3 埃及非遗保护的民间学术手段 |
第四章 埃及非遗保护对文化软实力建设的作用 |
第一节 埃及非遗保护对文化凝聚力建设的作用 |
1.1 埃及非遗保护与文化凝聚力 |
1.2 非遗在埃及国民性构成中的表现 |
1.3 文化凝聚力建设过程中所面临的问题与对策 |
第二节 埃及非遗保护对文化传播力建设的作用 |
2.1 埃及非遗保护与文化传播力 |
2.2 非遗在埃及文化传播力构建中的表现 |
2.3 文化传播力建设过程中所面临的问题与对策 |
第三节 埃及非遗保护对文化生产力建设的作用 |
3.1 埃及非遗保护与文化生产力 |
3.2 非遗在埃及文化生产力构建中的表现 |
3.3 非遗产业化过程中所面临的问题与对策 |
第四节 埃及非遗保护对文化影响力建设的作用 |
4.1 埃及非遗保护与文化影响力 |
4.2 非遗在埃及文化影响力构建中的表现 |
4.3 文化影响力建设过程中所面临的问题与对策 |
第五章 埃及非物质文化遗产保护对我国的启示 |
第一节 中埃文化共鸣在非遗中的体现 |
1.1 文化共鸣在中埃民间传说中的体现 |
1.2 文化共鸣在中埃民间表演中的体现 |
第二节 埃及非遗保护主体对我国的启示 |
2.1 非物质文化遗产的保护主体 |
2.2 我国在非遗保护主体层面所面临的问题 |
2.3 埃及非遗保护主体及对我国的启示 |
第三节 埃及非遗保护路径对我国的启示 |
3.1 非物质文化遗产的保护路径 |
3.2 我国在非遗保护路径层面所面临的问题 |
3.3 埃及非遗保护路径及对我国的启示 |
第四节 中埃非物质文化遗产保护合作研究 |
4.1 中埃非遗保护的合作基础 |
4.2 中埃非遗保护的合作现状 |
4.3 中埃非遗保护的合作前景 |
结语 |
参考资料 |
附录一 |
附录二 |
附录三 |
四、透明的玻璃——天使的音乐献礼(论文参考文献)
- [1]设计基础课程的整合与重构 ——以南京艺术学院教学实验为例[D]. 曹斌华. 南京艺术学院, 2021(12)
- [2]明清时期西方绘画在中国的传播及影响研究[D]. 王鹏. 山东大学, 2020(02)
- [3]《无人知晓》英汉翻译实践报告 ——在深度翻译理论指导下文学作品中宗教表达的翻译[D]. 赵玉琪. 中国地质大学(北京), 2020(09)
- [4]目的论视角下的广西科技馆解说汉英交传实践报告[D]. 杨雅楠. 广西民族大学, 2020(05)
- [5]网络新闻标题的多角度研究 ——以“今日头条”为例[D]. 周莹. 上海外国语大学, 2020(01)
- [6]跨文化语境下的国产商业电影研究(2002-2017)[D]. 陈晓. 南京大学, 2019(06)
- [7]徐峥喜剧电影类型化建构研究[D]. 王帆. 陕西师范大学, 2019(06)
- [8]《穆天子传》文本整理及相关问题研究[D]. 郭侃. 吉林大学, 2018(04)
- [9]在边界的那一边[J]. 王威. 当代(长篇小说选刊), 2018(04)
- [10]文化软实力视阈下的埃及非物质文化遗产保护研究[D]. 赵悦清. 上海外国语大学, 2018(10)